Уже день как открылся, а треда все нет. Вы совсем тут ебанулись? Постим стримы, обсуждаем.
Братцы акробатцы, председатели.
Совершенно неинтересно. Ко многим фильмам даже постеров нет, не говоря о трейлерах.
Вот как на торренты конкурсную программу завезут, так и приходи, а обсудить наряды селебритис ты можешь в треде актрис.
Это не значит что нечего обсуждать.
Да пусть хотяб показы какие нибудь пройдут, чтоб мы могли гадать в треде. Кинопоиск вообще собирается пилить репортажи?
Там куча интервью с режиссерами и актерами, обсуждающих фильмы, да и нихуя вы итак не создатите треды даже когда на торрентах все появится.
Стримчик.
http://www.thewrap.com/watch-cannes-film-festival-live-stream-premieres-panels-and-people-video/
Гугли, я уверен стримы русские есть. Я скинул на англ.
>вы итак не создатите треды даже когда на торрентах все появится.
Как прошлогодний победитель "Зимняя спячка"?
Ну и где он хотя бы с русскими субтитрами?
Оооо, я как раз вовремя, церемония открытия только началась.
Братцы акробатцы вышли.
Кто в танке, вот стрим
http://www.thewrap.com/watch-cannes-film-festival-live-stream-premieres-panels-and-people-video/
http://www.thewrap.com/watch-cannes-film-festival-live-stream-premieres-panels-and-people-video/
http://www.thewrap.com/watch-cannes-film-festival-live-stream-premieres-panels-and-people-video/
http://www.thewrap.com/watch-cannes-film-festival-live-stream-premieres-panels-and-people-video/
http://www.thewrap.com/watch-cannes-film-festival-live-stream-premieres-panels-and-people-video/
http://www.thewrap.com/watch-cannes-film-festival-live-stream-premieres-panels-and-people-video/
У Сальмы акцент нереальный.
MAD MAX НА КАННАХ? ЛОЛШТОУ?
Што он там делает?
Ну да, давайте обсуждать кто в каком платье приехал и кто что сказал в интервью. Это же совсем по теме раздела.
Пьер Ришар говорит о Мэд Макс?
>давайте обсуждать кто в каком платье приехал и кто что сказал в интервью.
>и кто что сказал в интервью.
Да, по теме раздела.
Удваиваю, я уже заебался ждать 3-х часовую годноту турецкую под Достоевского и Чехова с неебическим рейтингом на Imdb.
Нассал вам на лицо.
http://summotorrent.com/winter-sleep-2014-720p-brrip-1-7gb-mkvcage-t10412490.html
Субтитры английские, это все, что нужно белому человеку.
Какого хуя они Мэд Макса спойлерят, я не смотрел еще.
Какая няша.
>Ссылка на говнорип
>Всё что нужно белому человеку
Может ты в б пройдёшь, там любят обоссать.
А вот эта не очень. Больше нет.
>Detected quality: 720p
>говнорип
Обоссал тебя еще раз.
Наоми Уоттс прикандыбала.
>File Size: 1.7GB
>Resolution: 1280x536
>Runtime: 03:16:28
>File Size: 1.7GB
>Resolution: 1280x536
>Runtime: 03:16:28
Продолжай ссать на монитор, мань.
И саундтрек у них там на фестивале охуенный. Рок'н'Ролл, сейчас Gimme Shelter Стоунсов играет, как же я рад.
Напоминаю годный стрим, с которого сижу сам.
http://www.thewrap.com/watch-cannes-film-festival-live-stream-premieres-panels-and-people-video/
http://www.thewrap.com/watch-cannes-film-festival-live-stream-premieres-panels-and-people-video/
http://www.thewrap.com/watch-cannes-film-festival-live-stream-premieres-panels-and-people-video/
http://www.thewrap.com/watch-cannes-film-festival-live-stream-premieres-panels-and-people-video/
http://www.thewrap.com/watch-cannes-film-festival-live-stream-premieres-panels-and-people-video/
http://www.thewrap.com/watch-cannes-film-festival-live-stream-premieres-panels-and-people-video/
Этан с тянкой.
Они заебали, вставляют так немаленькие куски из Макса в перерывы, я так весь фильм посмотрю. А у меня еще на плазме большой на стене все это дело.
Что сейчас играет?
Эта что там забыла? Форсажная шлюха, она в нормальных фильма снималась хоть раз? Родригес, если кто не понял.
Софи Марсо, Гильермо дель Торо, Миллер.
Где заказать подборочку музона с канского фестиваля?
Она боксёршу в санденсовом призёре играла.
Она боксёршу в санденсовом призёре играла.
Играла саму себя небось, как обычно? Ну да ладно, пусть живет.
Опять Стоунс играют, збс.
Не удалось скосить под знатока. Это оригинал Глории Патти Смит.
Фильм с ее участием приз какой-то брал в Каннах.
Шон Пенн с Шарлизкой.
Да и пох, на Джаггера похож голос.
А лол нет, иди нахуй, я про другой трек.
Харди опоздал.
А что Шон Пенн Шарлизку трахает? Давно?
Все, закончилась дорожка наконец.
пиздец долбоеб.
так переведи, тогда и будет на торрентах. Требовать вы все мастаки.
Комментатор сказал про два примечательных события, обнимашки Гильермо и Миллера, и чето с Терон, а я отвлекся в этот момент. Слышал только комментатор закричал OOoo where is she going? Что случилось то?
Фото часть начинается.
Куча пиздолизов кричит ШАРЛЫЗ
Ахахаха лол, какой то тип крикнул Шарлиз TU EST MERDE(ты дерьмо)
Ахахаха лол, какой то тип крикнул Шарлиз TU EST MERDE(ты дерьмо)
Победит Вересётакун, инфа сотка. Дель Торо в жюри продвинет. А я жду Госпара и всех остальных неноунеймов, ну и неожиданно годных ноунеймов тоже жду.
http://www.youtube.com/watch?v=Xe8Pc95td_U
http://www.youtube.com/watch?v=Xe8Pc95td_U
А что у Гаспара за фильм?
>так переведи, тогда и будет на торрентах. Требовать вы все мастаки.
Мы тут говорим про обсуждение и почему никто не пилит тред. Я-то и с английскими субтитрами могу посмотреть. Только толку-то? С кем обсуждать?
А 5 часов тратить на просмотр фильма (да, трех часовой с субтитрами у меня выйдет посмотреть за 5 часов) я не собираюсь. Мне "Жизни Адель" хватило, когда рабочую версию слили.
Я вон в прошлом году посмотрел "Возвращение домой" Чжана Имоу (аж 18 человек посмотрело, судя по кинопоиску). И что, много обсуждали? Два комментария в что_смотрим_треде о самой проблеме (может ли человек так удариться головой, чтобы не узнавать родственников в реале, а на фото узнавать), а о фильме тишина.
Хорошо быть богатым, посоны.
Куда Харди палит?
Любофь)
Найссссс
Чтобы попасть на конкурсный показ фильма, нужно выложить около 200 евро у перекупов. Не такие астрономические деньги.
Он наверно хотел быть на Месте Пенна или Харди, ну или Терон, чтоб армия фотографов штамповала тысячу снимков с тобой за минуту и чтоб от вспышек кружилась голова.
Ахахахаха Харди бляяя
Да, именно. Я киношник, и это моя мечта.
Все, всего Макса вылизали с ног до головы, пошли дальше. Что за фильм то?
А бля, вот я тупой, ахахах.
Небось ноешь в режиссёротреде?
А я хочу стать киношником, но больше для того чтоб стать ближе ко всей кинотусовке и угорать по кино за хоть какие-то деньги. Я бы и в муваче мог это делать, но тут совсем бесплатно да и невыходит как-то.
В каком режиссеротреде? В diy? Я туда давненько не заходил.
В принципе я захотел стать киношником по этой же причине, просто Канны это круто. Хотя я и знаю что это не пуп земли, и интервью у людей не такие уж АХУЕТЬ глубокие, просто развлекуха. А еще здорово зарабатывать деньги тем, чем действительно наслаждаешься. От этого реально эйфория бывает. Хотя я еще не зарабатываю а учусь, лол, но даже на учебных съемках уже эйфория.
Интересно, оргии будут? В фешенебельных отелях за закрытыми дверями с морем кокаина и горой блядей? Чтоб такие вторченные Миллер с Торо ебут телок, смотря друг другу в глаза. Вдруг, обуренные страстями они хватают друг друга в жирные объятья и начинаю целовать друг другу небритые лица.
АХУЕТЬ, Это Tales of Tales? Мне уже нравится.
Что за мелодия? Дико знакомое! Очень нравится.
Поэтому и хотят стать киношниками, а потом бобахают от того что все живут как нормальные люди. Ну или становятся неудачниками как чуваки из "Великой красоты" или Линдси Лохан какая нибудь. Ну или же в лучшем случае как Джонни Деппы. Так-то можно и в Клуб Шортбасс сходить.
Поверь мне далеко не все.
И как же Сальма говорит по английски мило, правильно все но акцент жуткий.
Ктонить смотрел?
Да у неё что-то с голосом. Ультра низкосевший. А ведь кому-то и у Йоханнсон уже слишком.
Смотрел 6 лет назад. Судя по кинопоиску моя оценка - 5 из 10. О чем фильм - не помню.
Мексиканка жи. Мне кажется она по испански очень часто базарит, иначе не объяснить такого акцента
Я ждал Игги Попа и он настал. The Passanger.
Игги Поп играет, кто пустил этих говнарей[s/] дал этим господам выбрать музыку?
Я такой же дрищ.
Он охуенен, не пизди тут.
Проебал зачёркивание
Второй раз Tale of Tales показывают. Суки что за мелодия играет знает кто?!!
Что сейчас играет, знатоки?
Вот это человек, запостите скрин.
Ибать что это за огр? Лол при чем я подумал "огр" до того как это сказал комментатор. А ну и в фильме он огр очевидно, с такой то рожей.
Что за клуб?
А Сальма до сих пор хороша.
Грешно смеяться над больными людьми.
Да чем он болеет, он просто здоровый и страшный. Или болеет реал? Я одного такого же в живую видел, у него даже горб небольшой был, МЕНТ бывший блядь. Добрый предобрый, но один раз челюсть мужику бухому сломал, при самообороне.
Сказали Александер Деспла.
А, так это оригинальная дорожка была? Значит он у кого то подслямзил этот кусочек, ну такое знакомое что-то.
Может у самого себя, как Циммер.
Битолс, Норвежский Лес.
А если серьёзно то ничего, только в начале совсем отдрлённо, но не вспомню.
А вот сейчас трансляция закончилась, а там что? Все кушают, бухают и общаются, а вечером по кинотеатрам? Или как? Вот никак не мог понять как весь процесс проходит, от начала до конца.
Поябутся и в кино.
Почитай репортажи журнашлюх, они поясняют за процесс. Долин где-то подробно пояснял. Они правда бывают чсвшные и обсасывают каждый свой чих на звезду как получение членства в масонском ложе.
Кстати, о Долине
Один из лидеров итальянского кинематографа сорокалетних (второй, Паоло Соррентино, тоже участвует в конкурсе), Гарроне начинал с причудливых маньеристских картин «Таксидермист» и «Первая любовь», но мировую славу ему принесла «Гоморра», фрагментарное и беспощадное исследование современной мафии, основанное на документальном бестселлере Роберто Савиано. В 2008-м этот фильм получил Гран-при в Каннах, пять премий Европейской киноакадемии (в том числе за лучшую картину года) и семь статуэток «Давид ди Донателло». Тему соотношения жестокой повседневности и наших идеалистических представлений о ней Гарроне продолжил в драме «Реальность», получившей еще один каннский Гран-при. А теперь ушел от реальности так далеко, как это возможно. «Сказка сказок» не только первый англоязычный фильм режиссера, но и первый его опыт в области костюмного высокобюджетного кино — вольная экранизация одноименного сборника гения неаполитанского Возрождения Джамбаттисты Базиле, который раньше всех записал и литературно обработал сюжеты, позже получившие известность в версиях Шарля Перро и братьев Гримм. Так что из современной Италии вместе с Гарроне мы отправляемся даже не в Средневековье, а в воображаемые сказочные королевства.
Эта, казалось бы, мейнстримная, но неописуемо причудливая картина прекрасна настолько, насколько может быть прекрасен фильм, среди персонажей которого есть блоха, раскормленная до размеров призовой свиньи. «Сказка сказок» живописна, экспрессивна, драматична — и необычна в окружении социальных или экспериментальных фильмов, обычно составляющих каннский пасьянс. Можно, впрочем, без труда назвать как минимум одного зрителя, который придет в необузданный восторг, — член жюри Гильермо дель Торо, чей «Лабиринт Фавна» когда-то вызвал в Каннах столь же сильные чувства одних и раздражение других (а в итоге остался без призов). Сравнение «Сказки сказок» с тем волшебным фильмом — лишь одно из множества возможных. Здесь на ум приходят и Роу с Птушко, и Питер Джексон с его версиями Толкиена. Король (Джон К.Райлли) убивает подводного дракона, чтобы вырезать у него сердце, — и мы сразу вспоминаем «Нибелунгов» Фрица Ланга. Другой монарх (Венсан Кассель) делает предложение нищей старухе, влюбившись в ее голос, а фантасмагорические оргии моментально вызывают в памяти «Декамерон» Пьера Паоло Пазолини. Могучий огр (Гийом Делоне) тащит в свою пещеру принцессу, и мы на несколько минут оказываемся в мире «Красавицы и чудовища», да не диснеевской — сам Дисней наверняка сбежал бы с сеанса фильма Гарроне, — а Жана Кокто.
Тем не менее «Сказка сказок» отнюдь не синефильское кино. Это попытка всерьез найти визуальный эквивалент предельно условного, но при этом всегда убедительного в своей безапелляционности мира фольклорной сказки. Актеры, чьи реплики подчеркнуто скудны, выдающийся оператор Питер Сушицки — не будем забывать, что его имя прославили незабываемо извращенные картины Дэвида Кроненберга, — уникально талантливый композитор Александр Деспла работают буквально на пределе возможностей. Какими невероятными усилиями декораторов и художников по костюмам создавалась эта картина, трудно себе даже представить.
Все это для того, чтобы отбросить лишнее и вернуться к базису. И дидактическая слащавость голливудских киносказок, и наивный гуманный психологизм в духе Андерсена или Шварца, и постмодернистская залихватскость разнообразных «Шрэков» чужды Гарроне. «Сказка сказок» — идеальная экранизация идей Юнга, Фрэзера и Проппа вместе взятых, где сантименты и поучительность отступают перед первобытной магией страшного и вместе с тем завораживающего мира. Собственно, состоит он из всего двух мест: огромный Лес, в котором есть таинственные горы, пропасти и озера, обиталище монстров и отщепенцев, и Замок, где от внешней угрозы прячутся люди. Они не подозревают, что главная опасность — их собственные желания, прорастающие пагубными страстями и неизбежно губящие самое дорогое. Бездетная королева (Сальма Хайек) так мечтает о ребенке, что готова пожертвовать мужем и самой собой ради осуществления невозможного. Король (Тоби Джонс) так крепко держит свое слово, что отдает единственную дочь лесному людоеду. Уродина (Ширли Хендерсон) так хочет обзавестись новой кожей, что просит скорняка ее освежевать. Да, насилия и секса в фильме так много… как в любой настоящей сказке, не приукрашенной образованными моралистами.
Жестокость, фантазия и эротизм — координаты, заданные двумя первыми каннскими участниками, итальянцем Гарроне и австралийцем Миллером, — могут оказаться ложными обещаниями. Однако пока очевидно, что за фестивалем, который начинается так, хочется следить с удвоенным интересом.
Один из лидеров итальянского кинематографа сорокалетних (второй, Паоло Соррентино, тоже участвует в конкурсе), Гарроне начинал с причудливых маньеристских картин «Таксидермист» и «Первая любовь», но мировую славу ему принесла «Гоморра», фрагментарное и беспощадное исследование современной мафии, основанное на документальном бестселлере Роберто Савиано. В 2008-м этот фильм получил Гран-при в Каннах, пять премий Европейской киноакадемии (в том числе за лучшую картину года) и семь статуэток «Давид ди Донателло». Тему соотношения жестокой повседневности и наших идеалистических представлений о ней Гарроне продолжил в драме «Реальность», получившей еще один каннский Гран-при. А теперь ушел от реальности так далеко, как это возможно. «Сказка сказок» не только первый англоязычный фильм режиссера, но и первый его опыт в области костюмного высокобюджетного кино — вольная экранизация одноименного сборника гения неаполитанского Возрождения Джамбаттисты Базиле, который раньше всех записал и литературно обработал сюжеты, позже получившие известность в версиях Шарля Перро и братьев Гримм. Так что из современной Италии вместе с Гарроне мы отправляемся даже не в Средневековье, а в воображаемые сказочные королевства.
Эта, казалось бы, мейнстримная, но неописуемо причудливая картина прекрасна настолько, насколько может быть прекрасен фильм, среди персонажей которого есть блоха, раскормленная до размеров призовой свиньи. «Сказка сказок» живописна, экспрессивна, драматична — и необычна в окружении социальных или экспериментальных фильмов, обычно составляющих каннский пасьянс. Можно, впрочем, без труда назвать как минимум одного зрителя, который придет в необузданный восторг, — член жюри Гильермо дель Торо, чей «Лабиринт Фавна» когда-то вызвал в Каннах столь же сильные чувства одних и раздражение других (а в итоге остался без призов). Сравнение «Сказки сказок» с тем волшебным фильмом — лишь одно из множества возможных. Здесь на ум приходят и Роу с Птушко, и Питер Джексон с его версиями Толкиена. Король (Джон К.Райлли) убивает подводного дракона, чтобы вырезать у него сердце, — и мы сразу вспоминаем «Нибелунгов» Фрица Ланга. Другой монарх (Венсан Кассель) делает предложение нищей старухе, влюбившись в ее голос, а фантасмагорические оргии моментально вызывают в памяти «Декамерон» Пьера Паоло Пазолини. Могучий огр (Гийом Делоне) тащит в свою пещеру принцессу, и мы на несколько минут оказываемся в мире «Красавицы и чудовища», да не диснеевской — сам Дисней наверняка сбежал бы с сеанса фильма Гарроне, — а Жана Кокто.
Тем не менее «Сказка сказок» отнюдь не синефильское кино. Это попытка всерьез найти визуальный эквивалент предельно условного, но при этом всегда убедительного в своей безапелляционности мира фольклорной сказки. Актеры, чьи реплики подчеркнуто скудны, выдающийся оператор Питер Сушицки — не будем забывать, что его имя прославили незабываемо извращенные картины Дэвида Кроненберга, — уникально талантливый композитор Александр Деспла работают буквально на пределе возможностей. Какими невероятными усилиями декораторов и художников по костюмам создавалась эта картина, трудно себе даже представить.
Все это для того, чтобы отбросить лишнее и вернуться к базису. И дидактическая слащавость голливудских киносказок, и наивный гуманный психологизм в духе Андерсена или Шварца, и постмодернистская залихватскость разнообразных «Шрэков» чужды Гарроне. «Сказка сказок» — идеальная экранизация идей Юнга, Фрэзера и Проппа вместе взятых, где сантименты и поучительность отступают перед первобытной магией страшного и вместе с тем завораживающего мира. Собственно, состоит он из всего двух мест: огромный Лес, в котором есть таинственные горы, пропасти и озера, обиталище монстров и отщепенцев, и Замок, где от внешней угрозы прячутся люди. Они не подозревают, что главная опасность — их собственные желания, прорастающие пагубными страстями и неизбежно губящие самое дорогое. Бездетная королева (Сальма Хайек) так мечтает о ребенке, что готова пожертвовать мужем и самой собой ради осуществления невозможного. Король (Тоби Джонс) так крепко держит свое слово, что отдает единственную дочь лесному людоеду. Уродина (Ширли Хендерсон) так хочет обзавестись новой кожей, что просит скорняка ее освежевать. Да, насилия и секса в фильме так много… как в любой настоящей сказке, не приукрашенной образованными моралистами.
Жестокость, фантазия и эротизм — координаты, заданные двумя первыми каннскими участниками, итальянцем Гарроне и австралийцем Миллером, — могут оказаться ложными обещаниями. Однако пока очевидно, что за фестивалем, который начинается так, хочется следить с удвоенным интересом.
Черт, Сушицки! Не зря я кроненбергщину легкую почувствовал.
И кинопоископидоры спалили музон который тут искали. Это оказался не Деспла.
http://www.youtube.com/watch?v=wQDoN40-_C4
http://www.youtube.com/watch?v=wQDoN40-_C4
Воооо
Погодите-ка, а это случайно ли не показывали вчерашний день?? Суки, где онлайн трансляция!?
Бля по моему это вчера все было а сегодня только фильмы смотрят.
л
о
лоЛол
о
л
А ну все верно
TODAY'S AGENDA
Tale of Tales/Il Racconto Dei Racconti de Matteo Garrone
10h30 Photocall
10h45 Interview
11h00 Press conference
Mad Max : Fury Road de George Miller
12h30 Photocall
12h45 Interview
13h00 Press conference
Notre petite soeur/Umimachi Diary de Kore-Eda Hirokazu
13h45 Photocall
14h00 Interview
14h15 Press conference
15h15 Red Carpet Our Little Sister/Umimachi Diary de Kore-Eda Hirokazu
16h00 Best Of 13 May 2015
17h00 Documentary "Les Couples Mythiques du Cinéma : Ava Gardner et Frank Sinatra" (Subtitled in French)
19h00 Red Carpet Mad Max : Fury Road de George Miller
22h00 Red Carpet Tale of Tales/Il Racconto Dei Racconti de Matteo Garrone
00h00 Midnight in Cannes
Посмотрели вчерашний день, через 40 минут полуночь в Каннах. Шоу маст го он.
TODAY'S AGENDA
Tale of Tales/Il Racconto Dei Racconti de Matteo Garrone
10h30 Photocall
10h45 Interview
11h00 Press conference
Mad Max : Fury Road de George Miller
12h30 Photocall
12h45 Interview
13h00 Press conference
Notre petite soeur/Umimachi Diary de Kore-Eda Hirokazu
13h45 Photocall
14h00 Interview
14h15 Press conference
15h15 Red Carpet Our Little Sister/Umimachi Diary de Kore-Eda Hirokazu
16h00 Best Of 13 May 2015
17h00 Documentary "Les Couples Mythiques du Cinéma : Ava Gardner et Frank Sinatra" (Subtitled in French)
19h00 Red Carpet Mad Max : Fury Road de George Miller
22h00 Red Carpet Tale of Tales/Il Racconto Dei Racconti de Matteo Garrone
00h00 Midnight in Cannes
Посмотрели вчерашний день, через 40 минут полуночь в Каннах. Шоу маст го он.
Midnight in Cannes, будет что-то или все спать идут?
Объясните почему Любовь будет идти вне конкурса?
Оно и понятно, мне тоже тяжело смотреть фестивальное кино большого хронометража с англ.субтитрами. А смотреть чтобы посмотреть - нет уж, лучше дождаться хорошую озвучку. Спешка не нужна.
Другое дело, что в треде можно обсуждать тренды фестивального кино, прогнозы, ну и как год назад может кто ссылки будет бросать на статьи Долина с фестиваля.
нахуй нужен этот эпатаж? Чтобы быдло мнило себя элитой?
Понравилась только операторская работа. Сюжет растянут и пуст - оттого и не запоминается вовсе.
Долина не читаю, говнодел какой-то. Открываешь синопсисы резенций критиков на кинопоиске. У Долина всегда шаблонное что-то, отражающее мнение мейнстрим-большинства без своего мнения.
Он турецкую спячку обложил в угоду Левиафану.
ODAY'S AGENDA
The Lobster de Yorgos Lanthimos
10h25 Photocall
10h45 Interview
11h00 Press conference
Saul Fia (Le fils de Saul) de Laszlo Nemes
12h00 Photocall
12h15 Interview
12h30 Press conference
Irrational Man (L’homme Irrationnel) de Woody Allen
13h30 Photocall
13h45 Interview
14h00 Press conference
15h30 Red carpet Saul Fia (Le fils de Saul) de Laszlo Nemes
17h00 Documentary "Les Couples Mythiques du Cinéma : Elizabeth Taylor et Richard Burton" (French program)
19h00 Red carpet Irrational Man (L’homme Irrationnel) de Woody Allen
21h00 Red carpet The Lobster de Yorgos Lanthimos
Opinions
Women in motion
Focus Film
Market Time
00h00 Midnight in Cannes
Сейчас уже, очевидно, Вуди.
The Lobster de Yorgos Lanthimos
10h25 Photocall
10h45 Interview
11h00 Press conference
Saul Fia (Le fils de Saul) de Laszlo Nemes
12h00 Photocall
12h15 Interview
12h30 Press conference
Irrational Man (L’homme Irrationnel) de Woody Allen
13h30 Photocall
13h45 Interview
14h00 Press conference
15h30 Red carpet Saul Fia (Le fils de Saul) de Laszlo Nemes
17h00 Documentary "Les Couples Mythiques du Cinéma : Elizabeth Taylor et Richard Burton" (French program)
19h00 Red carpet Irrational Man (L’homme Irrationnel) de Woody Allen
21h00 Red carpet The Lobster de Yorgos Lanthimos
Opinions
Women in motion
Focus Film
Market Time
00h00 Midnight in Cannes
Сейчас уже, очевидно, Вуди.
У меня атлантичиское время, вы че не можете начала программы откомментить?
>ческ
fix
Колян Фаррел
Бергман, коэны
Да это блять праздник какойто.
Сейчас будет пресс-конференция фильма "Море деревьев" с Макканаги, Наоми и Гасом.
https://www.youtube.com/watch?v=UJUZcPtlDa0
https://www.youtube.com/watch?v=UJUZcPtlDa0
Наоми поправляет прическу Мэттью - такая милота.
Наоми рассказала, что переписывалась с Мэттью по электронной почте несколько недель, обсуждая своих персонажей, прежде чем встретилась с ним на съемочной площадке. Интересно, а Рэй Донован в курсе?
жидкая борода Миклух
В чём юмор?
Ну тип вопрос тупой:-D :-D :-D :-D
Звонок не смотрел что ль?
Повзрослевшая и загорелая Самара прилетела в Канны, чтобы спросить у Наоми: "Боишься ли ты смерти, Наоми?" Добавив в конце фразу "7 дней"...
Какая блять Самара? Кто это?
Девочка, вылезающая из телевизора. Сейчас она работает журналистом.
Больше похожа на девочку из Блоссом.
Просто она мимикрирует.
Журналисты работают в зоне боевых действий, а эти тусуются просто, их и журналистами-то нельзя называть, светские хроникёры максимум.
Ах, Самара, городок..
Ого, Джейн Фонда еще жива. 77 лет этой прекрасной леди.
Дайан Крюгер, 38 лет
Энди МакДауэлл, 57 лет. После фильма с Джоном Траволтой, 1996 года, вообще ее больше нигде не видел.
Сиенна, как член жюри, пришла посмотреть фильма Гаса. 33 года. Столько же было Наоми, когда она была с Дэвидом Линчем и Лаурой Хэрринг в Каннах в 2001 году на премьере "Малхолланд драйв".
Как видно, всем похуй на запрет селфи на красной дорожке.
Это нескончаемый поток vip-зрителей, которых поочередно с известными артистами запускают в кинотеатр.
Макканаги со своей женой-моделью.
Приехала наконец-то! Ей еще и телохранителя выделили. Вот этот в бабочке, ходит за ней целый по пятам.
Говорит, что фильм будет смотреть впервые вместе со зрителями сегодня..
Нуми Рапас, 35 лет.
Сценарист фильма, Крис Спарлинг (слева). Запомните его на всякий случай.
Забыл написать:Чтобы обходить стороной
Я что-то не понял. Ватанабе сам не пришел, а прислал зятя?
Команда в сборе. Почти.
Заходят в огромный кинозал как обычные люди. Не считая стоячих оваций
Мамка Наоми, оказывается, тоже тут. Опаздывает старушка, правда. Как и Робби Уильямс, который тоже пришел посмотреть годноту от Гаса.
> Как и Робби Уильямс, который тоже пришел посмотреть годноту от Гаса.
С того света отгул взял?
Ну вот и все! Ждем множество рецензий в ближайшее время. Надеюсь, положительных.
Когда SICARIO будут показывать? Хочу трейлер.
Не, этот певец ртом. Наш Робин жарится в аду, ему некогда кино смотреть.
Кидайте сюда рецензии, посоны, на английском тоже.
19 мая премьера. Не факт, что будет трейлер. Сегодня весь день крутили только недавний отрывок из "Море деревьев", например.
Геополитический гурман вскукарекнул.
Есть где на торрентах рипчик шоу эбберта, желательно хотя бы с английскими субтитрами.
Сиенне фильм понравился. Она поделилась с Наоми своими впечатлениями на вечере, организованном после кинопоказа.
Почему Кинопоиск в Канны не поехал как обычно?
Яндекс купила Кинопоиск в прошлом году. Думаю, в этом причина. Еще, возможно, что им просто напросто отказали в аккредитации.
>Яндекс купила Кинопоиск в прошлом году.
Как это на Кинопоиске отразилось или отразится?
Я заметил только, что сайт стал шустрее, т.к. весь контент теперь на серверах яндекса, распределенных по всей стране. Еще техподдержка сменилась на сотрудников яндекса. В остальном все по-старому.
Интересно, спасибо.
>Вечером в пятницу на Каннском кинофестивале состоялся пресс-показ нового фильма режиссёра Гаса Ван Сента «Море деревьев», главную роль в котором исполнил Мэттью МакКонахи. На финальных титрах фильма в зале раздался недовольный свист и топот журналистов, выразивших таким образом недовольство картиной. МакКонахи на пресс-конференции, которая состоялась на сутки позже, отреагировал на поведение прессы.
>Как сообщает издание The Hollywood Reporter, на пресс-конференции «Моря деревьев» журналисты на протяжении получаса старались задавать корректные вопросы, хоть и без особого энтузиазма. Некоторые из них высказывали мнение, что «Море деревьев» - не лучший, но и не худший фильм Ван Сента. Ему, а также Мэттью МакКонахи и Наоми Уоттс было известно о том, что критикам картина не понравилась, поэтому вопрос об их реакции был ожидаем.
>МакКонахи ответил довольно сдержанно и коротко: "Каждый имеет право свистеть столько, сколько он аплодирует"
>Режиссёр Гас Ван Сент, по его словам, прочёл утром только одну рецензию. Ему вспомнилось, как пресса приняла его ленту «Слон», завоевавшую в 2003 году «Золотую пальмовую ветвь». Как и в случае с «Морем деревьев», большинство публикаций были отрицательными. Сейчас ситуация повторяется.
>По информации издания People, светская премьера, которая прошла на фестивале субботним вечером, закончилась продолжительными аплодисментами.
>Как сообщает издание The Hollywood Reporter, на пресс-конференции «Моря деревьев» журналисты на протяжении получаса старались задавать корректные вопросы, хоть и без особого энтузиазма. Некоторые из них высказывали мнение, что «Море деревьев» - не лучший, но и не худший фильм Ван Сента. Ему, а также Мэттью МакКонахи и Наоми Уоттс было известно о том, что критикам картина не понравилась, поэтому вопрос об их реакции был ожидаем.
>МакКонахи ответил довольно сдержанно и коротко: "Каждый имеет право свистеть столько, сколько он аплодирует"
>Режиссёр Гас Ван Сент, по его словам, прочёл утром только одну рецензию. Ему вспомнилось, как пресса приняла его ленту «Слон», завоевавшую в 2003 году «Золотую пальмовую ветвь». Как и в случае с «Морем деревьев», большинство публикаций были отрицательными. Сейчас ситуация повторяется.
>По информации издания People, светская премьера, которая прошла на фестивале субботним вечером, закончилась продолжительными аплодисментами.
Не понимаю, как может так разниться реакция прессы и жюри?
Прессе приходится смотреть все фильмы, выходящие в прокат, большая часть из которого говно. А жюри смотрит только отборную годноту. Вкус к хорошему кино притупляется со временем, если всегда смотреть фильмы низкого качества. Тоже самое у детей, привыкших есть фастфуд с усилителем вкуса, и которых воротит от домашней еды.
Специалист по правильному держанию бутылок вскукарекнул:
>Здесь напрягает прежде всего перегруз: такие истории не в кино снимают, а пересказывают жутким шепотом, фантазируя все новые душераздирающие подробности. К тому же Наоми Уоттс так неумело держит бутылку, что поверить в хронические запои этого прелестного существа немыслимо. Да и экскурсия в нормальный лес слишком смахивает на фильм ужасов, сделанный дебютантом этого жанра. И рыдательные скрипки с самого начала обещают нечто ужасающее, задолго до финала раскрывая все карты. Сюрпризы фильма сыплются как рис из мешка, но почему-то каждую непредсказуемость знаешь за полчаса до ее свершения. И единственное впечатляющее, после массачусетских пейзажей, изобразивших японский лес, - это Мэттью Макконахи в роли несостоявшегося самоубийцы. Это его первый масштабный выход в люди после подвижнической роли в "Далласском клубе покупателей", и он снова работает на грани подвига - большой актер, готовый умереть даже в телефонной книге.
Полный текст здесь:
http://www.rg.ru/2015/05/16/more-dereviev-site.html
>Здесь напрягает прежде всего перегруз: такие истории не в кино снимают, а пересказывают жутким шепотом, фантазируя все новые душераздирающие подробности. К тому же Наоми Уоттс так неумело держит бутылку, что поверить в хронические запои этого прелестного существа немыслимо. Да и экскурсия в нормальный лес слишком смахивает на фильм ужасов, сделанный дебютантом этого жанра. И рыдательные скрипки с самого начала обещают нечто ужасающее, задолго до финала раскрывая все карты. Сюрпризы фильма сыплются как рис из мешка, но почему-то каждую непредсказуемость знаешь за полчаса до ее свершения. И единственное впечатляющее, после массачусетских пейзажей, изобразивших японский лес, - это Мэттью Макконахи в роли несостоявшегося самоубийцы. Это его первый масштабный выход в люди после подвижнической роли в "Далласском клубе покупателей", и он снова работает на грани подвига - большой актер, готовый умереть даже в телефонной книге.
Полный текст здесь:
http://www.rg.ru/2015/05/16/more-dereviev-site.html
"Минувшей ночью на Каннском фестивале был торжественно освистан новый фильм Гаса Ван Сента The Sea of Trees («Море деревьев»). Верить людям на слово — дело неблагодарное, но на этот раз публика не врет — это и правда не лучший фильм Гаса." - написала такая же нонейм журналистка из публики.
>История разворачивается в печально известном японском Лесу самоубийц, официально признанным «лучшим местом, чтобы умереть». После смерти своей жены, Артур, ученый, отошедший от дел и теперь работающий учителем в школе, приезжает сюда, чтобы свести счеты с жизнью. В лесу он встречает японца, приехавшего с этой же целью и после двухминутного разговора понимает, что жизнь ему все же дорога. Но по закону Мерфи мужчины не могут найти выход из леса, и пока они слепо блуждают среди деревьев, главный герой успевает многое переосмыслить и найти ответы на вопросы, не дававшие ему покоя с тех пор, как умерла его жена. Потерялся в лесу и нашел себя, в общем.
>Так как фильм 2012-го года «Не сдавайся» не имел особого успеха, Гас, видимо, решил, что никто не заметит, если он снимет такое же кино, совсем немного переписав сценарий и сменив место съемок с хипстерского Портленда на более умиротворенный Лес самоубийц. Где-то мы уже это видели — призрак-японец, кто-то умирает от рака, ссоры с близкими, сцены на аппарате МРТ, посиделки у костра. Гас любит снимать фильмы про смерть, и в этот раз он решил достаточно примитивно объяснить зрителю, что у нас одна жизнь и нужно ее ценить. Ван Сента принято ценить за его честность, но еще больше за уникальный взгляд на мир, за то, что даже самые тяжелые темы ему удавалось подать легко, в его фильмах всегда присутствовала невинность, которой многим так недостает. Однако «Море деревьев» — мрачнейшая лента, убивающая в зрителе ощущение, что однажды жизнь снова наладится, хотя Гас из кожи вон лезет, дабы доказать обратное.
>Актерский состав, однако, показывает беспрецедентно хорошую работу — Мэттью Макконахи еще раз доказывает, что «Оскар» ему дали не зря. Он все чаще стал выбирать себе роли ранимых или сломанных людей и, кажется, это стопроцентно его ниша. Он умеет играть так, что даже у самых бессердечных рано или поздно появится предательский ком в горле. Как и многие красивые женщины в драме, Наоми Уоттс не избежала участи быть побритой налысо, но это не единственный ее вклад в фильм. Уоттс рассказывала, что она писала Мэттью письма от лица своей геороини, а он ей отвечал — так актеры вживались в свои образы. Прием, несомненно, сработал: близость героев на экране передана идеально и дело не в больших красивых словах, а в маленьких деталях, не очень заметных, но очень важных.
>В лучшие свои годы Ван Сент снимал дерзко, небанально и красиво. Теперь же он несколько скатился в абсурд и сделал некое подобие мистической драмы, после которой на душе остается чувство недоумения, хотя фильм предельно логично завершается и объясняет все, что нужно объяснить. Однако какие бы нелепости не происходили на протяжении фильма, Ван Сент все же заставляет зрителя после просмотра позвонить тому, кого он — зритель — любит. И спросить про любимый цвет и любимое время года. Стало быть, не такой уж и провал.
http://cinemaholics.ru/sea-of-trees/
>История разворачивается в печально известном японском Лесу самоубийц, официально признанным «лучшим местом, чтобы умереть». После смерти своей жены, Артур, ученый, отошедший от дел и теперь работающий учителем в школе, приезжает сюда, чтобы свести счеты с жизнью. В лесу он встречает японца, приехавшего с этой же целью и после двухминутного разговора понимает, что жизнь ему все же дорога. Но по закону Мерфи мужчины не могут найти выход из леса, и пока они слепо блуждают среди деревьев, главный герой успевает многое переосмыслить и найти ответы на вопросы, не дававшие ему покоя с тех пор, как умерла его жена. Потерялся в лесу и нашел себя, в общем.
>Так как фильм 2012-го года «Не сдавайся» не имел особого успеха, Гас, видимо, решил, что никто не заметит, если он снимет такое же кино, совсем немного переписав сценарий и сменив место съемок с хипстерского Портленда на более умиротворенный Лес самоубийц. Где-то мы уже это видели — призрак-японец, кто-то умирает от рака, ссоры с близкими, сцены на аппарате МРТ, посиделки у костра. Гас любит снимать фильмы про смерть, и в этот раз он решил достаточно примитивно объяснить зрителю, что у нас одна жизнь и нужно ее ценить. Ван Сента принято ценить за его честность, но еще больше за уникальный взгляд на мир, за то, что даже самые тяжелые темы ему удавалось подать легко, в его фильмах всегда присутствовала невинность, которой многим так недостает. Однако «Море деревьев» — мрачнейшая лента, убивающая в зрителе ощущение, что однажды жизнь снова наладится, хотя Гас из кожи вон лезет, дабы доказать обратное.
>Актерский состав, однако, показывает беспрецедентно хорошую работу — Мэттью Макконахи еще раз доказывает, что «Оскар» ему дали не зря. Он все чаще стал выбирать себе роли ранимых или сломанных людей и, кажется, это стопроцентно его ниша. Он умеет играть так, что даже у самых бессердечных рано или поздно появится предательский ком в горле. Как и многие красивые женщины в драме, Наоми Уоттс не избежала участи быть побритой налысо, но это не единственный ее вклад в фильм. Уоттс рассказывала, что она писала Мэттью письма от лица своей геороини, а он ей отвечал — так актеры вживались в свои образы. Прием, несомненно, сработал: близость героев на экране передана идеально и дело не в больших красивых словах, а в маленьких деталях, не очень заметных, но очень важных.
>В лучшие свои годы Ван Сент снимал дерзко, небанально и красиво. Теперь же он несколько скатился в абсурд и сделал некое подобие мистической драмы, после которой на душе остается чувство недоумения, хотя фильм предельно логично завершается и объясняет все, что нужно объяснить. Однако какие бы нелепости не происходили на протяжении фильма, Ван Сент все же заставляет зрителя после просмотра позвонить тому, кого он — зритель — любит. И спросить про любимый цвет и любимое время года. Стало быть, не такой уж и провал.
http://cinemaholics.ru/sea-of-trees/
Авторитеты с параши закукарекали:
>В каннском конкурсе прошла первая треть фильмов, и уже можно обратить внимание на рейтинг, который на фестивале традиционно ведет журнал Screen, сформировав собственное жюри из представителей десяти авторитетных мировых изданий.
>На этот раз в состав критического жюри вошли журналисты из Великобритании (Sight & Sound, The Times), Франции (Positif, Liberation), Германии (Der Tagesspiegel), Италии (Il Messaggero), США (The Village Voice), Австралии (Sydney Morning Herald) и Таиланда (Bangkok Post).
>Наиболее скандальны, потому что беспрецентны, результаты голосования по фильму Гаса Ван Сента "Море деревьев": он собрал 6 единиц и 4 жирных креста, означающих "очень плохо". Его средняя оценка далеко не дотягивает до единицы: 0,6! Такого действительно еще не припомню за все тридцать с лишним лет наблюдений за главным фестивалем Европы. Маловероятно, что какой-то из еще предстоящих фильмов опустится еще ниже, так что "Море деревьев" претендует на статус худшего фильма в Канна-2015. Впрочем, у жюри главного конкурса вполне может быть на этот счет свое мнение.
>А лидирует пока венгерский фильм "Сын Сола" - у него 2,8 баллов из 4 возможных. Перекрыть эту планку нетрудно, так что победителем этого рейтинга, вероятно, выйдет какая-то другая картина. Вообще, это критическое жюри пока весьма скупо в своих оценках - наверное, бережет более высокие баллы впрок. Так что рейтинг между его нынешним лидером и его аутсайдеров пока выглядит так:
>"Моя мать" Нанни Моретти - 2,6
>"Наша маленькая сестричка" Хирокадзу Корээды - 2,5
>"Лобстер" Йоргоса Лантимоса - 2,4
>"Сказка сказок" Маттое Гарроне - 2,0
>Конкурс постепенно раскаляется. На очереди лесбийская драма Тодда Хайнса "Кэрол" с Руни Марой и Кэйт Бланшетт и фильм французской актрисы и режиссера Майвенн "Мой король" с Эмманюэль Берко - тоже на этот раз в качестве актрисы.
http://www.rg.ru/2015/05/17/reiting-site.html
http://www.screendaily.com/festivals/cannes/cannes-sea-of-trees-scores-12-year-screen-jury-low/5088227.article?referrer=RSS
>В каннском конкурсе прошла первая треть фильмов, и уже можно обратить внимание на рейтинг, который на фестивале традиционно ведет журнал Screen, сформировав собственное жюри из представителей десяти авторитетных мировых изданий.
>На этот раз в состав критического жюри вошли журналисты из Великобритании (Sight & Sound, The Times), Франции (Positif, Liberation), Германии (Der Tagesspiegel), Италии (Il Messaggero), США (The Village Voice), Австралии (Sydney Morning Herald) и Таиланда (Bangkok Post).
>Наиболее скандальны, потому что беспрецентны, результаты голосования по фильму Гаса Ван Сента "Море деревьев": он собрал 6 единиц и 4 жирных креста, означающих "очень плохо". Его средняя оценка далеко не дотягивает до единицы: 0,6! Такого действительно еще не припомню за все тридцать с лишним лет наблюдений за главным фестивалем Европы. Маловероятно, что какой-то из еще предстоящих фильмов опустится еще ниже, так что "Море деревьев" претендует на статус худшего фильма в Канна-2015. Впрочем, у жюри главного конкурса вполне может быть на этот счет свое мнение.
>А лидирует пока венгерский фильм "Сын Сола" - у него 2,8 баллов из 4 возможных. Перекрыть эту планку нетрудно, так что победителем этого рейтинга, вероятно, выйдет какая-то другая картина. Вообще, это критическое жюри пока весьма скупо в своих оценках - наверное, бережет более высокие баллы впрок. Так что рейтинг между его нынешним лидером и его аутсайдеров пока выглядит так:
>"Моя мать" Нанни Моретти - 2,6
>"Наша маленькая сестричка" Хирокадзу Корээды - 2,5
>"Лобстер" Йоргоса Лантимоса - 2,4
>"Сказка сказок" Маттое Гарроне - 2,0
>Конкурс постепенно раскаляется. На очереди лесбийская драма Тодда Хайнса "Кэрол" с Руни Марой и Кэйт Бланшетт и фильм французской актрисы и режиссера Майвенн "Мой король" с Эмманюэль Берко - тоже на этот раз в качестве актрисы.
http://www.rg.ru/2015/05/17/reiting-site.html
http://www.screendaily.com/festivals/cannes/cannes-sea-of-trees-scores-12-year-screen-jury-low/5088227.article?referrer=RSS
Еще один петух с претензией "СКУШНА". Обратите внимание на двусмысленный заголовок. И это в газете "Известия".
Каннская публика разительно отличается от всех остальных – здесь принято выражать свое мнение о фильме открыто и громко. Не только в рецензиях или постах в соцсетях, а криками и даже демонстративным хлопаньем кресел. Если конкурсный «Лобстер» Йоргоса Лантимоса встретили жидкими, быстро сошедшими на нет аплодисментами, то «Море деревьев» Гаса Ван Сента просто освистали. «Иррационального человека» Вуди Аллена (показанного вне конкурса) ожидало вежливое безразличие.
Гаса Ван Сента жальче всего. После первой ударной половины 2000-х (в числе наград – и главный каннский приз) Ван Сент резко сбавил обороты – фильмы стали выходить реже, а прием их был все прохладнее. Драму взросления «Не сдавайся» 2011 года взяли только в «Особый взгляд», а сельскохозяйственный триллер «Земля обетованная» в 2012 году попал в берлинский конкурс и получил смешанные отзывы. Новый же проект «Море деревьев» вселял большие надежды еще на уровне синопсиса. Сценарий, попавший в 2013 году в «черный список» (так называется подборка лучших текстов, отвергнутых голливудской индустрией), написал автор «Погребенного заживо» Крис Спарлинг. В главной роли – Мэттью МакКонахи, после «Настоящего детектива», «Интерстеллара» и оскаровской статуэтки - звезда №1 в Америке. Все это действительно так, но правда в том, что «Море деревьев» оказалось невообразимо скучно смотреть.
Американец Артур Бреннан (Мэттью МакКонахи) покупает билет и летит в Токио, чтобы умереть в знаменитом Лесу самоубийц. «Идеальное место для смерти» - так сказал google. Встретив несколько трупов по пути, он выбирает подходящий валун, садится и начинает глотать таблетки – одну за другой. И через какие-нибудь час-два все было кончено, если бы из зарослей вдруг не вынырнул товарищ по несчастью (Кен Ватанабе). Американец сразу понимает – японцу пришлось явно хуже – и решает помочь и отложить расправу над собой на неопределенный срок.
Лес самоубийц действительно напоминает море, опасное и бесконечное. Идеальное место для экзистенциальных поисков и мистических прозрений. Сценарий Криса Спарлинга сближает два жанра бадди-муви и экшн о выживании – «Море деревьев», в сущности, о том, как желание умереть от своих рук, а не по вине бессмысленной и дикой природы, сближает двух незнакомцев.
Бреннан пришел в лес из-за жены (Наоми Уоттс) - из флешбэков мы подробно узнаем историю медленного распада их крепкой семьи. Историю печальную, но ничем не примечательную. Удивляет только хронометраж, выделенный под нее режиссером. При всем уважении к прекрасным актерам – здесь просто не на что смотреть.
Гаса Ван Сента всегда волновали проблемы смерти, вины, груза ответственности – как воронье, они кружат над всеми его фильмами, но, похоже, с годами режиссеру все труднее от них отбиваться. Вольно или нет, но ключевая метафора фильма «Море деревьев» объясняет и все его позднее творчество. И если Артур Бреннан (откроем сразу) из своего моря все-таки выплыл, Ван Сент все еще нет.
http://izvestia.ru/news/586616
Каннская публика разительно отличается от всех остальных – здесь принято выражать свое мнение о фильме открыто и громко. Не только в рецензиях или постах в соцсетях, а криками и даже демонстративным хлопаньем кресел. Если конкурсный «Лобстер» Йоргоса Лантимоса встретили жидкими, быстро сошедшими на нет аплодисментами, то «Море деревьев» Гаса Ван Сента просто освистали. «Иррационального человека» Вуди Аллена (показанного вне конкурса) ожидало вежливое безразличие.
Гаса Ван Сента жальче всего. После первой ударной половины 2000-х (в числе наград – и главный каннский приз) Ван Сент резко сбавил обороты – фильмы стали выходить реже, а прием их был все прохладнее. Драму взросления «Не сдавайся» 2011 года взяли только в «Особый взгляд», а сельскохозяйственный триллер «Земля обетованная» в 2012 году попал в берлинский конкурс и получил смешанные отзывы. Новый же проект «Море деревьев» вселял большие надежды еще на уровне синопсиса. Сценарий, попавший в 2013 году в «черный список» (так называется подборка лучших текстов, отвергнутых голливудской индустрией), написал автор «Погребенного заживо» Крис Спарлинг. В главной роли – Мэттью МакКонахи, после «Настоящего детектива», «Интерстеллара» и оскаровской статуэтки - звезда №1 в Америке. Все это действительно так, но правда в том, что «Море деревьев» оказалось невообразимо скучно смотреть.
Американец Артур Бреннан (Мэттью МакКонахи) покупает билет и летит в Токио, чтобы умереть в знаменитом Лесу самоубийц. «Идеальное место для смерти» - так сказал google. Встретив несколько трупов по пути, он выбирает подходящий валун, садится и начинает глотать таблетки – одну за другой. И через какие-нибудь час-два все было кончено, если бы из зарослей вдруг не вынырнул товарищ по несчастью (Кен Ватанабе). Американец сразу понимает – японцу пришлось явно хуже – и решает помочь и отложить расправу над собой на неопределенный срок.
Лес самоубийц действительно напоминает море, опасное и бесконечное. Идеальное место для экзистенциальных поисков и мистических прозрений. Сценарий Криса Спарлинга сближает два жанра бадди-муви и экшн о выживании – «Море деревьев», в сущности, о том, как желание умереть от своих рук, а не по вине бессмысленной и дикой природы, сближает двух незнакомцев.
Бреннан пришел в лес из-за жены (Наоми Уоттс) - из флешбэков мы подробно узнаем историю медленного распада их крепкой семьи. Историю печальную, но ничем не примечательную. Удивляет только хронометраж, выделенный под нее режиссером. При всем уважении к прекрасным актерам – здесь просто не на что смотреть.
Гаса Ван Сента всегда волновали проблемы смерти, вины, груза ответственности – как воронье, они кружат над всеми его фильмами, но, похоже, с годами режиссеру все труднее от них отбиваться. Вольно или нет, но ключевая метафора фильма «Море деревьев» объясняет и все его позднее творчество. И если Артур Бреннан (откроем сразу) из своего моря все-таки выплыл, Ван Сент все еще нет.
http://izvestia.ru/news/586616
>Гаса Ван Сента жальче всего.
Жальче всего? Да меня просто коробит от самого существования этого дерьма и его фильмов. Сбавил обороты он. Как снимал ахинею, так видимо и продолжает.
Стоячие овации после показа: https://youtu.be/tyouPpZo684?t=16m10s
Гус ждал именно такой реакции от зрителей.
Гус ждал именно такой реакции от зрителей.
Смотреть с 16:10
Что за бомжара рядом с пидором, куда сморит охрана?
Охрана аплодирует.
У Ван Сента конечно пиздос конечно. Будто он там бурого кролика снял, охуительное единодушие в оценках.
Наибольший интерес вызвали в эти дни две американские картины, участвовавшие в конкурсе. Кому как, а мне новый фильм Гаса Ван Сента «Море деревьев» напомнил «Сталкера». Не своим классом, но попыткой отправиться в запретную зону, чтобы разобраться в себе. У Ван Сента герой оказывается в лесу самоубийц вблизи священного для японцев места у горы Фудзияма. Картина не получилась, что делать. На пресс-показе ее освистали. Слишком уж все в ней умозрительно. Не спасают надуманную историю даже усилия хороших актеров — Наоми Уоттс и звезды «Интерстеллера» Мэттью МакКонахи. Потеряв жену, его герой едет в загадочный японский лес, чтобы принять там более экзотическую смерть, именно о такой мечтала его жена. В зоне, напоминающей территорию Сталкера, с ним происходит что-то невообразимое, чудятся люди, которых нет, а собственное пальто превращается в орхидею.
http://www.mk.ru/culture/2015/05/17/na-kannskom-festivale-predstavili-zhizn-adel2-sdelano-v-ssha.html
http://www.mk.ru/culture/2015/05/17/na-kannskom-festivale-predstavili-zhizn-adel2-sdelano-v-ssha.html
Какой ПОСЛЕ показа, с тобой все в порядке? На семнадцатой минуте происходит заход звезд в зал и рассадка по своим местам, а все вокруг вежливо хлопают.
Пересмотри еще раз. Специально для таких наркоманов, авторы ролика сделали эффект перехода и табличку, которая ясно дает знать, что зрители аплодируют после фильма.
Поговорим о Гасе Ван Сенте и тотальном отмщении за негативную реакцию бушующих критиков на пресс-показе его душевного фильма «Море деревьев», который они, скорее всего, просто не поняли. В отличие от них на премьере в субботу, как мне стало известно, толпа принимала этот фильм стоя, двухминутными овациями. Для киношников это было, конечно, сильным облегчением после излишнего негатива «критического» братства, а Мэттью МакКонахи и режиссера Гаса Ван Сента так и вообще окружили поклонники. До этого на пресс-конференции МакКонахи сказал, что зрители могут громко выражать свое недовольство, если хотят. Слишком уж он хорошо воспитан.
Наоми Уоттс, как и МакКонахи, прекрасно сыгравшая в ленте, сказала мне, что даже не будет читать все эти обзоры: «Абсолютно перестаешь все понимать, когда такое происходит в Каннах», — немного сконфуженно прокомментировала она первую реакцию на фильм. Член жюри Каннского фестиваля Сиенна Миллер, поговорив с ней об этом, убедила меня, что она фанатка Уоттс. А кто не фанат?
Крис Спарлинг, сценарии которого уже попадали в престижный голливудский Черный список, сказал, что реакция на премьере его успокоила, потому что мнения журналистов готовили все-таки к другому. Уоттс удивляется, почему в Каннах отзывы критиков появляются раньше, чем состоялась премьера, — и это действительно хороший вопрос. Студии обычно запрещают им публиковать рецензии, но, когда фильм показывается за день до премьеры или с утра, они могут писать и «твитить» что им захочется, — и это приводит к таким неловким ситуациям, как с «Морем деревьев», портя все праздничное настроение.
Говард Коэн и Эрик Д'Арбелофф из компании Roadside Attraction тоже вздохнули с облегчением после реакции публики в субботу, но отметили, что у них еще нет даты релиза фильма, который в прокате появится, скорее всего, в 2016 году. Схожую стратегию они использовали для своей картины «Грязь» — его показали на Каннском кинофестивале в 2013 году.
http://www.buro247.ru/culture/kanny-2015/kannskiy-dnevnik.html
Наоми Уоттс, как и МакКонахи, прекрасно сыгравшая в ленте, сказала мне, что даже не будет читать все эти обзоры: «Абсолютно перестаешь все понимать, когда такое происходит в Каннах», — немного сконфуженно прокомментировала она первую реакцию на фильм. Член жюри Каннского фестиваля Сиенна Миллер, поговорив с ней об этом, убедила меня, что она фанатка Уоттс. А кто не фанат?
Крис Спарлинг, сценарии которого уже попадали в престижный голливудский Черный список, сказал, что реакция на премьере его успокоила, потому что мнения журналистов готовили все-таки к другому. Уоттс удивляется, почему в Каннах отзывы критиков появляются раньше, чем состоялась премьера, — и это действительно хороший вопрос. Студии обычно запрещают им публиковать рецензии, но, когда фильм показывается за день до премьеры или с утра, они могут писать и «твитить» что им захочется, — и это приводит к таким неловким ситуациям, как с «Морем деревьев», портя все праздничное настроение.
Говард Коэн и Эрик Д'Арбелофф из компании Roadside Attraction тоже вздохнули с облегчением после реакции публики в субботу, но отметили, что у них еще нет даты релиза фильма, который в прокате появится, скорее всего, в 2016 году. Схожую стратегию они использовали для своей картины «Грязь» — его показали на Каннском кинофестивале в 2013 году.
http://www.buro247.ru/culture/kanny-2015/kannskiy-dnevnik.html
Фильм самого известного независимого режиссера США вызвал свист в зале и крики «Бу-у!». По рейтингу, традиционно печатающемуся в Screen, у него невероятная цифра — 0.6 (при средней 2 -2,5) И, скажем прямо, заслуженно. Нет, к игре Мэтью МакКонахи, Наоми Уоттс и Кена Ватанабе никаких претензий. Остается лишь вопрос: зачем знаменитый автор «Слона», «Умницы Уилла Хантинга», «Моего личного штата Айдахо» и т.п., взял за основу столь занудную и предсказуемую историю? Ничего, кроме каких-то личных, никому неизвестных мотивов в голову не приходит. Но о зрителях Гас Ван Сент явно не позаботился.
У МакКонахи гибнет жена, с которой перед тем заметно портятся отношения. Но поскольку у Уоттс обнаруживают опухоль мозга, семейные отношения налаживаются буквально перед самой операцией. Риск летального исхода приводит пару, постоянно выяснявшую отношения в стиле «Ах, ты меня больше не любишь!», к некоторой гармонии. Но не тут-то было, жена все рано гибнет, хоть и от другой беды — случайно. В общем, расстроенный вконец МакКонахи находит гуглом «лучшее место для смерти» и едет к подножию японской горы Фудзи, чтобы именно там наглотаться таблеток. Но в необозримом лесу, где каждый год, согласно статистике, сводят счеты с жизнью в среднем полторы сотни человек, ему встречается заблудившийся Кен Ватанабе. Силясь помочь внезапному знакомцу, МакКонахи вынужден отказаться от самоубийства. Оба странника переживают массу неприятностей, силясь найти выход из «моря деревьев». В финале американец выживет (это ясно с самого начала), а что там с японцем — Бог весть. Ответ найдется позже, но он — за пределами реальности. В результате чудесного спасения вожделенный катарсис наступает у героя, в отличие от зрителя. Все настолько тоскливо и предсказуемо, что только диву даешься. Масса банальных реминисценций из прошлого (герой все время вспоминает ссоры с женой) мозолят глаза, фильм буксует, больше напоминая ученическую зарисовку студента киношколы, чем работу автора такого уровня. Крайностью выглядит медлительная съемка природы в духе программ National Geographic, фиксация на тех самых деревьях, которых действительно море, пещерах, цветочках и прочих японских красотах. И еще эта навязчивая музыка, сопровождающая каждый шаг персонажей — как из первобытной эры кино. Режиссер утверждает, что вдохновился самурайскими историями о самоубийствах, но чтобы это понять, приходится побороть двухчасовой сон, и привыкнуть к выражению страдания на лице главной современной кинозвезды Америки, никак не вяжущимся с его привычным образом крутого чувака.
В общем, самое большое разочарование фестивальной программы detected.
http://lenta.ru/articles/2015/05/18/cannes2/
У МакКонахи гибнет жена, с которой перед тем заметно портятся отношения. Но поскольку у Уоттс обнаруживают опухоль мозга, семейные отношения налаживаются буквально перед самой операцией. Риск летального исхода приводит пару, постоянно выяснявшую отношения в стиле «Ах, ты меня больше не любишь!», к некоторой гармонии. Но не тут-то было, жена все рано гибнет, хоть и от другой беды — случайно. В общем, расстроенный вконец МакКонахи находит гуглом «лучшее место для смерти» и едет к подножию японской горы Фудзи, чтобы именно там наглотаться таблеток. Но в необозримом лесу, где каждый год, согласно статистике, сводят счеты с жизнью в среднем полторы сотни человек, ему встречается заблудившийся Кен Ватанабе. Силясь помочь внезапному знакомцу, МакКонахи вынужден отказаться от самоубийства. Оба странника переживают массу неприятностей, силясь найти выход из «моря деревьев». В финале американец выживет (это ясно с самого начала), а что там с японцем — Бог весть. Ответ найдется позже, но он — за пределами реальности. В результате чудесного спасения вожделенный катарсис наступает у героя, в отличие от зрителя. Все настолько тоскливо и предсказуемо, что только диву даешься. Масса банальных реминисценций из прошлого (герой все время вспоминает ссоры с женой) мозолят глаза, фильм буксует, больше напоминая ученическую зарисовку студента киношколы, чем работу автора такого уровня. Крайностью выглядит медлительная съемка природы в духе программ National Geographic, фиксация на тех самых деревьях, которых действительно море, пещерах, цветочках и прочих японских красотах. И еще эта навязчивая музыка, сопровождающая каждый шаг персонажей — как из первобытной эры кино. Режиссер утверждает, что вдохновился самурайскими историями о самоубийствах, но чтобы это понять, приходится побороть двухчасовой сон, и привыкнуть к выражению страдания на лице главной современной кинозвезды Америки, никак не вяжущимся с его привычным образом крутого чувака.
В общем, самое большое разочарование фестивальной программы detected.
http://lenta.ru/articles/2015/05/18/cannes2/
Kek, канны-параша похлеще всяких оскаров и глобусов.
Так что им там, "Макс" понравился?
Ну почему же? Канны всегда были на уровень выше Оскара и Глобуса по организации. А бу-букающие и свистящие быдло-журналисты, которым показали фильм раньше премьеры, не имеют ничего общего с жюри фестиваля, у которых есть собственное трезвое мнение.
То-то я смотрю, они дают премии всяким Братам и мелодрамам.
Ну, тогда ты не удивишься, если Золотую пальмовую ветвь вручат Гасу.
Трезвая реакция:
Не попал и не попал, фильм никуда не денется, но я так долго выступаю в формате «у каждой проститутки своя грустная история», чтобы подвести к тому, как отвратительны кинокритики (исключая, конечно, моих непосредственных знакомых и друзей); их не жалко подрезать в очередях. Собственные представления о прекрасном им важнее кино, потому и устроили отвратительную обструкцию «Морю деревьев» Гаса Ван Сэнта. Оглушительное «бу», чудовищная пресса («кошмар конкурса» — самое невинное из оскорблений; про «Кэрол» же пишут так: Performances as beautiful as could be imagined. Haynes as good as any working director; бездари) — и все потому, что Ван Сэнт обманул ожидания. От вдохновленной японскими кайданами — историями о призраках — киносказки ждали метафизики и эзотерики типа «Последних дней», когда Ван Сэнт увлекался Сокуровым и Белой Тарром. Получили почти бульварный роман — бесстыдно сентиментальный, прямолинейный, почти примитивистский. Нахальный микс мелодрамы (герой Мэттью Макконохи, физик-агностик, приезжает в японский лес самоубийц после смерти жены — Наоми Уоттс) с приключениями (покончить с собой Макконохи мешает встреча с японским суицидником, после которой пара новообращенных друзей пытается, напротив, выжить в условиях дикой природы) и мистикой (призраки, как и было сказано). Простодушием в сочетании с широким постановочным стилем «Море» напоминает старый Голливуд, обилием самоцитат — интимный дневник; я, сам до поры не понимавший, как к этому зрелищу относиться, перестал недоумевать в кульминационном эпизоде диалога Макконохи и его японского партнера Кена Ватанабе у ночного костра (кстати, вся «Япония» снята в Массачусетсе). Сцена почти один в один повторяла диалог Ривера Феникса и Киану Ривза в «Моем личном штате Айдахо». Красота! А тем, кто выл «бу», место в сумрачном лесу.
http://snob.ru/selected/entry/92601
Что там с Любовью? Какого дня показ, на закрытии? Похоже важнее фильма в этом году не будет на Каннах.
20 мая
Рад за Хейнса и лезбиянок Мару с Бланшетт.
Youth еще не показывали?
Вокруг синих буковок какая-то нездоровая мочевидная желтизна. Это артефакт от сжатия или тоже охуенная дизайнерская задумка, как общий пизденяший вид плаката?
Срочно к врачу, похоже, у тебя волчанка!
До твоего монитора дошли потоки мочи с двача, следы от них особенно видны на белом фоне.
На видео даже Ф. Гэри Грей засветился, режиссер "Пятницы" и один из продюсеров "Моря деревьев"
http://www.imdb.com/name/nm0336620/
Скоро от него выйдет фильм про группу N.W.A, Straight Outta Compton:
https://www.youtube.com/watch?v=rsbWEF1Sju0
Антон Долин посмотрел на Каннском кинофестивале фильмы американских конкурсантов — «Море деревьев» Гаса Ван Сэнта и «Кэрол» Тодда Хейнса — и уверенно выбирает второй.
Забавный факт: самый большой ажиотаж — многочасовые очереди у входа, давку, скандалы — в Каннах вызвали два фильма, один из которых можно назвать худшим, а другой — лучшим во всем конкурсе. Впрочем, общего у них немало. Хотя бы то, что Гас Ван Сэнт и Тодд Хейнс — единственные американцы, претендующие в этом году на «Золотую пальмовую ветвь» (а присуждают ее их соотечественники, братья Коэн). Они принадлежат к соседним поколениям и примерно одному направлению независимого кино; даже темы у них общие — борьба за права сексуальных меньшинств, современная рок-музыка. Однако так вышло, что снявший втрое больше картин — пятнадцать против пяти — и уже имеющий в арсенале «Золотую пальмовую ветвь» за «Слона» Ван Сэнт на сей раз привез в Канны свою, пожалуй, самую провальную работу. А Хейнс, напротив, свой шедевр.
В «Море деревьев», снятом Ван Сэнтом по сценарию Криса Спарлинга (автора «Погребенного заживо», тоже фильма-бенефиса), сыгранный Мэттью МакКонахи профессор-физик отправляется из США в Японию, чтобы покончить с собой в знаменитом Лесу самоубийц у подножия горы Фудзи. Перед тем как проглотить целую упаковку снотворного, он внезапно встречает товарища по несчастью — истекающего кровью японца с перерезанными венами (Кен Ватанабэ). Остальной фильм — их блуждания по живописным окрестностям, перемешанные с флешбэками, которые призваны объяснить поступок американца: умерла его жена (Наоми Уоттс), и он, мучимый чувством вины, не захотел жить дальше без нее.
Трудно с ходу определить, что с «Морем деревьев» не так: штатный критик Variety, например, утверждает, что туда удалось впихнуть сразу несколько скверных фильмов. В первый раз настораживаешься, услышав мелодраматическую закадровую музыку. Такую писали для сериалов в ту допотопную пору, когда смотрели их исключительно домохозяйки (никого не желаю обидеть: это идеальная аудитория нынешнего Ван Сэнта).
Режиссер, последние лет тридцать завороженный темой смерти, ступает на знакомую почву, оказавшись в сумрачном лесу. Там оказывается настолько живописно, что сразу чувствуешь легкую фальшь. И точно: как выясняется, снималось все в Массачусетсе, поскольку японцы не пустили съемочную группу к настоящему месту воображаемых событий. Дальше сюжет останавливается. Вместо него начинается не та чистая метафизика, которой Ван Сэнт мастерски упивался в этапных фильмах схожего содержания — «Джерри» или «Последних днях», а мистически-выспренние банальности в духе позднего М.Найта Шьямалана. Становится ясно, что подозрительно англоговорящий японец непременно окажется призраком, реинкарнацией жены или вовсе цветком орхидеи. Затуманенный взгляд МакКонахи, уныло балансирующего между депрессией и нервным срывом (что заставляет его падать с каждой скалы и непременно при этом что-нибудь протыкать и ломать), довершает картину. По плану полагается растроганно плакать, а ты сидишь в зале и тупо ржешь.
Почему мастер дал маху, можно только гадать. Сценарий — дрянь, музыка — ужас, актеры беспомощны, хоть и стараются, но подпись-то под этим ставил режиссер, и некого винить, кроме него. Не исключено, что смерть слишком серьезный материал, чтобы увлекаться им настолько всерьез и надолго. Или расстанешься с жизнью, или — что предпочтительно, но тоже не сахар — превратишься в посмешище. Ван Сэнту хочется, конечно, пожелать долгих и безбедных лет. И поскорее сменить тему.
Забавный факт: самый большой ажиотаж — многочасовые очереди у входа, давку, скандалы — в Каннах вызвали два фильма, один из которых можно назвать худшим, а другой — лучшим во всем конкурсе. Впрочем, общего у них немало. Хотя бы то, что Гас Ван Сэнт и Тодд Хейнс — единственные американцы, претендующие в этом году на «Золотую пальмовую ветвь» (а присуждают ее их соотечественники, братья Коэн). Они принадлежат к соседним поколениям и примерно одному направлению независимого кино; даже темы у них общие — борьба за права сексуальных меньшинств, современная рок-музыка. Однако так вышло, что снявший втрое больше картин — пятнадцать против пяти — и уже имеющий в арсенале «Золотую пальмовую ветвь» за «Слона» Ван Сэнт на сей раз привез в Канны свою, пожалуй, самую провальную работу. А Хейнс, напротив, свой шедевр.
В «Море деревьев», снятом Ван Сэнтом по сценарию Криса Спарлинга (автора «Погребенного заживо», тоже фильма-бенефиса), сыгранный Мэттью МакКонахи профессор-физик отправляется из США в Японию, чтобы покончить с собой в знаменитом Лесу самоубийц у подножия горы Фудзи. Перед тем как проглотить целую упаковку снотворного, он внезапно встречает товарища по несчастью — истекающего кровью японца с перерезанными венами (Кен Ватанабэ). Остальной фильм — их блуждания по живописным окрестностям, перемешанные с флешбэками, которые призваны объяснить поступок американца: умерла его жена (Наоми Уоттс), и он, мучимый чувством вины, не захотел жить дальше без нее.
Трудно с ходу определить, что с «Морем деревьев» не так: штатный критик Variety, например, утверждает, что туда удалось впихнуть сразу несколько скверных фильмов. В первый раз настораживаешься, услышав мелодраматическую закадровую музыку. Такую писали для сериалов в ту допотопную пору, когда смотрели их исключительно домохозяйки (никого не желаю обидеть: это идеальная аудитория нынешнего Ван Сэнта).
Режиссер, последние лет тридцать завороженный темой смерти, ступает на знакомую почву, оказавшись в сумрачном лесу. Там оказывается настолько живописно, что сразу чувствуешь легкую фальшь. И точно: как выясняется, снималось все в Массачусетсе, поскольку японцы не пустили съемочную группу к настоящему месту воображаемых событий. Дальше сюжет останавливается. Вместо него начинается не та чистая метафизика, которой Ван Сэнт мастерски упивался в этапных фильмах схожего содержания — «Джерри» или «Последних днях», а мистически-выспренние банальности в духе позднего М.Найта Шьямалана. Становится ясно, что подозрительно англоговорящий японец непременно окажется призраком, реинкарнацией жены или вовсе цветком орхидеи. Затуманенный взгляд МакКонахи, уныло балансирующего между депрессией и нервным срывом (что заставляет его падать с каждой скалы и непременно при этом что-нибудь протыкать и ломать), довершает картину. По плану полагается растроганно плакать, а ты сидишь в зале и тупо ржешь.
Почему мастер дал маху, можно только гадать. Сценарий — дрянь, музыка — ужас, актеры беспомощны, хоть и стараются, но подпись-то под этим ставил режиссер, и некого винить, кроме него. Не исключено, что смерть слишком серьезный материал, чтобы увлекаться им настолько всерьез и надолго. Или расстанешься с жизнью, или — что предпочтительно, но тоже не сахар — превратишься в посмешище. Ван Сэнту хочется, конечно, пожелать долгих и безбедных лет. И поскорее сменить тему.
По таинственному принципу сохранения энергии «Кэрол» Тодда Хейнса оказалась картиной, значительно превосходящей все предыдущие работы этого одаренного автора, которого, впрочем, до сих пор никто не рисковал считать по-настоящему масштабным талантом. Теперь посчитают, можно не сомневаться. На сегодняшний день (половина фестиваля позади) это самый убедительный претендент на «Золотую пальмовую ветвь». Коэны точно оценят качество режиссуры и актерской игры, к тому же музыку к «Кэрол» писал их постоянный композитор, автор самых сдержанных и тактичных саундтреков в истории американского кино Картер Беруэлл. Правда, награждению может воспрепятствовать тот факт, что совсем недавно другой американец уже отдал высший каннский приз новаторской картине о лесбийской любви (Стивен Спилберг — «Жизнь Адель»). Повторяться до такой степени будет странно, хотя вместе с тем логично. «Кэрол» — американский кинороман о взаимном притяжении двух женщин, практически ответ «Жизни Адель». Там была французская страсть, необузданность, обнаженная эмоция; здесь нью-йоркский зимний сплин, неудовлетворенность и меланхолия. И ничуть не меньше магии.
«Кэрол» поставлена по второму роману Патриции Хайсмит «Цена соли», который был опубликован в 1952-м под псевдонимом Клэр Морган. Книга знаменита как первый текст о сексуальных взаимоотношениях двух женщин, который завершается не наказанием героинь, а вполне благополучным (хотя в контексте сюжета несколько неожиданным) разрешением интриги. Кинематограф — как искусство значительно более массовое и затратное, чем литература, — шел к экранизации этой вещи долгие десятилетия. Сам Хейнс объясняет свой интерес к ней необычно: дескать, тема всех романов Хайсмит — преступления, а это единственный, в котором преступлением становится любовь как таковая. Окончательную форму проект приобрел, когда к нему — без раздумий — присоединилась Кейт Бланшетт, уже работавшая с Хейнсом в рискованном фильме «Меня там нет» в роли Боба Дилана, а раньше сыгравшая в другой нашумевшей экранизации прозы Хайсмит — «Талантливом мистере Рипли». Она и есть Кэрол — богатая скучающая домохозяйка, которая влюбляется в продавщицу крупного манхэттенского универмага Терезу; эту роль с неменьшим блеском исполнила Руни Мара.
Раньше у нее была как минимум одна работа исключительной силы — финчеровская «Девушка с татуировкой дракона», а дважды лауреатка «Оскара» Бланшетт может насчитать с десяток картин, обеспечивших ей место в новейшей истории кино. Тем не менее в «Кэрол» обе вытворяют что-то невероятное (речь не об эротических сценах — таковая есть, но всего одна, снятая и сыгранная с редкой деликатностью и правдоподобием). Бланшетт буквально излучает силу и свет, как ее же Галадриэль во «Властелине Колец», только на сей раз без привлечения спецэффектов. Ее перевоплощения, иногда созданные одним мельчайшим штрихом — опущенным уголком губ, быстрым взглядом в сторону, невольным жестом затянутой в перчатку руки, — позволяют почувствовать уязвимость и ранимость хорошо нам знакомой Снежной королевы; рядом с этим, ей-богу, даже алленовская «Жасмин» кажется грубоватым гротеском. Мара, напротив, играет здесь наблюдательницу, которая боится действовать — недаром ее героиня мечтает стать фотографом — и колеблется на каждом шагу. По сути, перед нами редкая и невероятно трудная история любви двух интровертов. Мы до конца и не уверены в том, любовь ли они испытывают вообще или все-таки что-то другое. Именно в этом саспенс: ведь «Кэрол» еще и триллер, который смотрится на едином дыхании.
Поражает, как много уместил Хейнс в, казалось бы, довольно точную по отношению к первоисточнику экранизацию. Детали эпохи переданы настолько скрупулезно, что декораторы «Безумцев» покраснеют, но ни малейшего фетишизма в этом нет — каждый предмет функционален, необходим для развития действия. Дух кинематографа 1950-х уловлен безупречно, но, в отличие от роскошной мелодрамы того же Хейнса «Вдали от рая», язык не повернется назвать «Кэрол» стилизацией. И социальная комедия сюда тоже поместилась, но она не перетягивает на себя внимание, как это сделано в прекрасном сериале режиссера «Милдред Пирс».
Наверное, можно разглядеть здесь и правозащитную идею, но, по счастью, «Кэрол» не нравоучительно-плоская «Игра в имитацию»: сопереживать героиням будет любой человек, способный испытывать эмоции, вне зависимости от своего отношения к вопросам сексуальной эмансипации. Самое важное здесь не нравы, а чувства, эволюцию которых каким-то немыслимым образом ухитряется передать в движениях камеры Эдвард Лакман, оператор экстра-класса, сочетающий сотрудничество с Хейнсом и Ульрихом Зайдлем. Наверное, можно сказать, что «Кэрол» — фильм о высшей свободе выбора в самой важной области, области чувств: в этом он похож, как ни странно, на «Даму с собачкой» Чехова. А вместе с тем образец кинематографической свободы, которая неразрывно связана с внутренней дисциплиной.
Кроме того, разумеется, «Кэрол» о том, что единственная надежда человечества на сносное будущее (пусть ретроантураж никого не обманет, фильм стопроцентно современен) — женщины. В этом отчаянные домохозяйки 1950-х неожиданно солидарны с амазонками будущего, колесящими в эти дни по экранам всего мира — от Канн до Москвы — в четвертом «Безумном Максе».
http://vozduh.afisha.ru/cinema/den-shestoy-vremya-zhenshchin/
Канны 2015: чем «Морю деревьев» грозит «прохладный» прием
Фестивальная публика освистала новый фильм Гаса Ван Сента, но так ли это важно для проката? Представьте себе не самую приятную ситуацию: вы – представитель студии, приехавший на Каннский кинорынок скупать фильмы для проката у себя на территории. И вот проект, на который вы только что, не глядя, потратили солидную часть своего бюджета, был растоптан после первого же пресс-показа, да так убедительно и единодушно, что это гул неодобрения до сих пор катится по Круазетт. Что вам теперь делать?
Для начала, не стоит отчаиваться, потому что совсем не обязательно «прохладный» прием на фестивале автоматически означает, что кино можно хоронить. Более того, реакция прессы и публики вообще мало влияет не только на прокат и на место фильма в истории, но даже на мнение жюри. «Таксисту» Мартина Скорсезе досталось на целую тонну орехов в Каннах в 1976 году, что не помешало ему под недовольные улюлюканья аудитории получить «Золотую пальмовую ветвь».
«Каннская аудитория – не является репрезентативной, – говорит Дэвид Косси, глава компании Film4 и бывший президент Universal Pictures International. – Она как будто существует в своем мире, где действуют определенные законы рынка и ожидания от каждого проекта очень высоки».
Каннские критики известны тем, что никого не щадят. «Главные палачи – французы», – признается Шон О'Келли, представитель британского дистрибьютора Carnaby International. Он также добавляет, что в 2002 году приобрел права на прокат «Пианиста», но не смог присутствовать на церемонии, когда фильм получил главный приз фестиваля. Начальство отозвало его домой – мол, нечего тратить казенные бюджеты на пребывании в Каннах, все равно нашему фильму ничего не светит, потому что «народу он не понравился».
>Многие критики, которые спешат разгромить фильм сразу же после показа, меняют свое мнение и принимаются восхвалять его ближе к релизу.
Старожилы Канн наверняка помнят, как в 2009 году пресса камня на камне не оставила от «Бесславных ублюдков» Квентина Тарантино (один известный американский критик даже назвал картину «курицей в доспехах»). Это не помешало фильму заработать $320 млн в мировом прокате и 88% «свежих помидоров» на портале Rotten Tomatoes. Среди других картин, осмеянных на главном фестивале планеты, числятся и такие кассовые хиты, как «О, где же ты, брат?» и «Код да Винчи».
Но все это не значит, что «Море деревьев» непременно отряхнется и пойдет дальше, зарабатывать миллионы в прокате. Учитывая интенсивно артовую направленность фильма, после Канн это будет особенно нелегко. «Как поймать монстра», режиссерский дебют Райана Гослинга, в 2014-м стал одним из самых всенародно ругаемых проектов фестиваля, но ему, в отличие от «Ублюдков», время не залечило раны: релиз картины в США состоялся только год спустя, и то сразу на VOD. Российскому зрителю, кстати, все же удалось увидеть ее на большом экране, хоть и в очень уж ограниченном прокате (15 копий).
Совсем плохо дела обстояли в 2006 году у второй работы Ричарда Келли «Сказки Юга», которую так мощно освистали в Каннах, что режиссеру пришлось сначала перемонтировать весь фильм, а затем долго и безрезультатно искать дистрибьютора. Это как раз тот случай, когда даже удивительно, что после разгрома на фестивале кино умудрилось хоть в каком-то виде дойти до зрителя и обрести более-менее культовый статус.
Больше остальных фильмов в прошлом году в Каннах досталось «Принцессе Монако», но The Weinstein Company удалось немного прокатать ее в кинотеатрах и быстро продать на ТВ. $26,5 млн сборов во всем мире – это, конечно, совсем не то же, что «Король говорит!» с его $414 млн, хотя Харви Вайнштейн наверняка надеялся повторить успех с еще одним байопиком о королевской особе.
Чем все это грозит фильму Ван Сента? У «Моря деревьев» буквально за два дня до всеобщего освистания появился дистрибьютор и даже два – права на американский прокат картины приобрели Lionsgate в сотрудничестве с Roadside Attractions. А компания eOne еще в феврале на Берлинском кинорынке купила фильм проката на международных территориях. О'Келли из Carnaby считает, что чести быть представленным в конкурсе Канн может оказаться вполне достаточно, чтобы уберечь «Море деревьев» от катастрофы. «Но я бы на месте дистрибьюторов какое-то время придержал релиз, – тут же добавляет он. – Хотя от американских прокатчиков можно ждать и того, что они просто избавятся от проекта. Это вполне в их репертуаре».
Судьба российского проката «Моря деревьев» пока неизвестна.
http://thr.ru/features/6770/
Фестивальная публика освистала новый фильм Гаса Ван Сента, но так ли это важно для проката? Представьте себе не самую приятную ситуацию: вы – представитель студии, приехавший на Каннский кинорынок скупать фильмы для проката у себя на территории. И вот проект, на который вы только что, не глядя, потратили солидную часть своего бюджета, был растоптан после первого же пресс-показа, да так убедительно и единодушно, что это гул неодобрения до сих пор катится по Круазетт. Что вам теперь делать?
Для начала, не стоит отчаиваться, потому что совсем не обязательно «прохладный» прием на фестивале автоматически означает, что кино можно хоронить. Более того, реакция прессы и публики вообще мало влияет не только на прокат и на место фильма в истории, но даже на мнение жюри. «Таксисту» Мартина Скорсезе досталось на целую тонну орехов в Каннах в 1976 году, что не помешало ему под недовольные улюлюканья аудитории получить «Золотую пальмовую ветвь».
«Каннская аудитория – не является репрезентативной, – говорит Дэвид Косси, глава компании Film4 и бывший президент Universal Pictures International. – Она как будто существует в своем мире, где действуют определенные законы рынка и ожидания от каждого проекта очень высоки».
Каннские критики известны тем, что никого не щадят. «Главные палачи – французы», – признается Шон О'Келли, представитель британского дистрибьютора Carnaby International. Он также добавляет, что в 2002 году приобрел права на прокат «Пианиста», но не смог присутствовать на церемонии, когда фильм получил главный приз фестиваля. Начальство отозвало его домой – мол, нечего тратить казенные бюджеты на пребывании в Каннах, все равно нашему фильму ничего не светит, потому что «народу он не понравился».
>Многие критики, которые спешат разгромить фильм сразу же после показа, меняют свое мнение и принимаются восхвалять его ближе к релизу.
Старожилы Канн наверняка помнят, как в 2009 году пресса камня на камне не оставила от «Бесславных ублюдков» Квентина Тарантино (один известный американский критик даже назвал картину «курицей в доспехах»). Это не помешало фильму заработать $320 млн в мировом прокате и 88% «свежих помидоров» на портале Rotten Tomatoes. Среди других картин, осмеянных на главном фестивале планеты, числятся и такие кассовые хиты, как «О, где же ты, брат?» и «Код да Винчи».
Но все это не значит, что «Море деревьев» непременно отряхнется и пойдет дальше, зарабатывать миллионы в прокате. Учитывая интенсивно артовую направленность фильма, после Канн это будет особенно нелегко. «Как поймать монстра», режиссерский дебют Райана Гослинга, в 2014-м стал одним из самых всенародно ругаемых проектов фестиваля, но ему, в отличие от «Ублюдков», время не залечило раны: релиз картины в США состоялся только год спустя, и то сразу на VOD. Российскому зрителю, кстати, все же удалось увидеть ее на большом экране, хоть и в очень уж ограниченном прокате (15 копий).
Совсем плохо дела обстояли в 2006 году у второй работы Ричарда Келли «Сказки Юга», которую так мощно освистали в Каннах, что режиссеру пришлось сначала перемонтировать весь фильм, а затем долго и безрезультатно искать дистрибьютора. Это как раз тот случай, когда даже удивительно, что после разгрома на фестивале кино умудрилось хоть в каком-то виде дойти до зрителя и обрести более-менее культовый статус.
Больше остальных фильмов в прошлом году в Каннах досталось «Принцессе Монако», но The Weinstein Company удалось немного прокатать ее в кинотеатрах и быстро продать на ТВ. $26,5 млн сборов во всем мире – это, конечно, совсем не то же, что «Король говорит!» с его $414 млн, хотя Харви Вайнштейн наверняка надеялся повторить успех с еще одним байопиком о королевской особе.
Чем все это грозит фильму Ван Сента? У «Моря деревьев» буквально за два дня до всеобщего освистания появился дистрибьютор и даже два – права на американский прокат картины приобрели Lionsgate в сотрудничестве с Roadside Attractions. А компания eOne еще в феврале на Берлинском кинорынке купила фильм проката на международных территориях. О'Келли из Carnaby считает, что чести быть представленным в конкурсе Канн может оказаться вполне достаточно, чтобы уберечь «Море деревьев» от катастрофы. «Но я бы на месте дистрибьюторов какое-то время придержал релиз, – тут же добавляет он. – Хотя от американских прокатчиков можно ждать и того, что они просто избавятся от проекта. Это вполне в их репертуаре».
Судьба российского проката «Моря деревьев» пока неизвестна.
http://thr.ru/features/6770/
все награды есть лицемерие и фильмы с наградами говно етм более в каннах
>Tale of Tales
какое то странное кинцо у них получается
я то посмотрю, но люди - нет
>дин петух с претензией "СКУШНА"
дык если и вправду скучно
даже не смотря фильм это понятно
но, самое главное - вторично, режиссер сам себя повторяет
за это и освистали
а знаете что
похоже ребята, снимающие для канн забыли главную функцию кино - оно должно отвлекать от бытовухи и развлекать
похоже ребята, снимающие для канн забыли главную функцию кино - оно должно отвлекать от бытовухи и развлекать
Ага.. а Антихристу Фон Триера дали анти-премию, была куча возмущенных людей, но в итоге кинотеатры забиты до отказа в первую же прокатную неделю. Падение сов? Не думаю.
Теоретик хуев, тебе монолог хозяина театра на новый год из Фанни и Алексадра запостить?
Сучечки, как я рад за Хейнса. Это походу первый кандидат в следующую оскарогонку. С Берлина вообще как-то мало годноты в этом году было.
Мне запости.
Ок, полез за жестяком.
Кто-нибудь ходил на короткометражки? Есть что-нибудь хорошее? Сегодня иду.
Ты там охуел, на Каннском фестивале в эту клоаку пялиться и даже не вести репортажей просвещения.
Вот.
Клоака это я про двощ, а не про короткометражки.
Я вам наебал. Перепутал с Оскар шортс.
Sicario Дени Вильнева тоже забукали, говорят: https://instagram.com/p/2262GwphSQ/
Это уже хуёво, он не Ван Сент которому невпервой, он же надежды подаёт.
Его Enemy идет в сильный разрез с предыдущими работами, так что хуй его знает, может, он всё.
Блять, хули вы меня пугаете, там ссут кипятком. Только фрапцузы как всегда мож недовольны.
Уверен, фильм с Эмили под режиссурой Вильнева априори не может быть говном.
У Вильнева актеры особо не решают, в этом плане первый фильм идеален.
>похоже ребята, снимающие для канн забыли главную функцию кино - оно должно отвлекать от бытовухи и развлекать
Кому должно? Не говори такую ерунду пожалуйста.
Заголовки все желтее и желтее.
Но этот пока еще никто не переплюнул.
Но этот пока еще никто не переплюнул.
там руни мара в блума превратилась
>отсутствие запятых
>проблемы со склонением
Это с какой доски?
Премьера фильма "Молодость" Паоло Соррентино
> Премьера фильма "Молодость" Паоло Соррентино
Год прошел не зря.
Через час китайцы Mountains may depart
Ииииии через 3 часа ГАСПАР НОЭ ЛЮБОВЬ
Ииииии через 3 часа ГАСПАР НОЭ ЛЮБОВЬ
>Gabriel Byrne
Но это же Харви Кейтль
Косякнули. Бывает. Не уволят.
Пишут, что реакция была смешанной. Лучший вариант. Соррентино-обманщик-провокатор - лучший Соррентино.
Любовь интересно будет посмотреть. Ханеке представил циничный взгляд на Любовь. Вообще удивительно, как он на восьмом десятке остается таким несгибаемым циником. Интересно, что Гаспар Ноэ предложит.
>Любовь интересно будет посмотреть.
Которая вышла в 2012? В чем прикол?
В четверг, 21 мая, молодая украинская актриса Иванна Сахно вышла на красную дорожку Каннского кинофестиваля с плакатом, в котором призвала Россию освободить политических заключенных - крымского режиссера Олега Сенцова и украинской летчицы Надежды Савченко.
"Я горжусь людьми, которые имеют свое собственное мнение и которым хватает силы воли отстоять свои взгляды и донести их до других", - говорит Сахно.
Отметим, на красной дорожке украинская актриса появилась в белом платье от дизайнера Лилии Пустовит.
Иванна Сахно родилась 14 ноября 1997 года в Киеве. Училась в Beverly Hills High School и в Lee Strasberg Theatre & Film Institute (Лос Анджелес, Калифорния), окончила мастерскую Janet Hirshenson (2012 год). Снималась в фильмах Мужчина для жизни, Учитель музыки, Иван Сила
https://www.facebook.com/ivannasakhno
"Я горжусь людьми, которые имеют свое собственное мнение и которым хватает силы воли отстоять свои взгляды и донести их до других", - говорит Сахно.
Отметим, на красной дорожке украинская актриса появилась в белом платье от дизайнера Лилии Пустовит.
Иванна Сахно родилась 14 ноября 1997 года в Киеве. Училась в Beverly Hills High School и в Lee Strasberg Theatre & Film Institute (Лос Анджелес, Калифорния), окончила мастерскую Janet Hirshenson (2012 год). Снималась в фильмах Мужчина для жизни, Учитель музыки, Иван Сила
https://www.facebook.com/ivannasakhno
Ну если сама Иванна Сахно просит, да ещё и делает это в платье Лилии Пустовит, то конечно надо отпускать.
Асло, если она просит Россию, то почему использует английский язык? Иванна, моя твоя не понимает, не по-русски же.
Меня больше бесят эти хештеги, они пахнут каким-то особым цинизмом.
Первый пошел.
Второй пошел.
Куда они пошли? Нормально ж сидели. Почему все расходятся?
Я думаю в /по/.
Я поспать.
Ну и зачем надо было тогда сюда это постить?
Так кто победил там, говорите?
Скоро узнаешь...
Как скоро?
Знатоки, что это за дедок пляшет?
Написано же.
Его зовут либо Ковер, либо Сил, либо Лед и небо.
Правильный патриот любит родину из-за океана.
Правильный патриот любит родину, неправильный кричит об этом на каждом углу.
Правильный ученый любит науку, неправильный публикует научные работы.
Мдэ.....Какое-то говно получило ветвь....
Показывай.
Инсент покидает свой сераль в Испагане и предпринимает длительную поездку во Францию в сопровождении чернокожего друга по имени Марк. Во время пребывания в Париже в письмах на родину друзьям они комментируют различные аспекты западного общества, особенно французскую политику и нравы.
Впервые вижу. Что-то я одичал, похоже...
Опять раздали всем сестрам по серьгам.
Ну хоть кого-то более-менее известного одарили Это я про Мара
>> Гран-при: "СЫН САУЛА", Ласло Немеш
>> Два дня Саула Аусландера, заключенного из зондеркоманды Освенцима, сжигающего трупы других — он пытается спасти из огня и похоронить тело мальчика, которого принимает за своего сына.
Нахуй идите пидарасы жидовские.
Ну думал что Одияр вытянет на ветвь, Французы заебыли со своей солидарностью. Ещё Лобстер заинтересовал, клык пока ещё не смотрел. Ну и Сяосяня давно хочу начать смотреть, вроде один из ключевых китайцев и вообще дичайше котируется везде, но качества не завезли. А так из призёров видел работы только Одияра и Хейнса, остальные ноунеймы, как всегда.
Сионисты правят Миром, няша, расслабься и посторайся получить удовольствие
овер 90% кинокритиков жиды, продюсеры, режиссёры, сценаристы, актёры - в голливуде особенно
Хуо Сяосиня наконец то наградили, найс.
Гаспару опять нихуя не дали
Уёбки ссаные
так он же вне конкурса шел, петушок.
Когда уже Любовь Ноэ можно будет спизить на трекерах?
Я конечно понимаю, что фестиваль во Франции проходит. Но почему они так нагло впихивают свое говно? Сначала открыли фестиваль каким-то остросоциальным калом, потом 5 номинантов выдвинули, ну и наградить главной премией не забыли. Надо будет заценить Дипан, но судя по отзывам - это какая-то претенциозная параша.
А вообще, уже пукан горит от засилья нравоучительных фильмов про про трудных подростков и лесбиянок.
Вот тебе лично какая нахуй разница? Тебе дали список фильмов, можно сказать, рекомендуемых к просмотру. А ты еще вякаешь, что награду не тому дали, будто это должно играть для зрителя решающую роль - смотреть или не смотреть. Тем более, я уверен, все эти фильмы ты будешь скачивать с торрентов и хаять потом, а на протяжении всего фильма Ноэ будешь дрочить, а потом семенить, какой у него замечательный фильм вышел.
Пукан у него горит, за державу, еще скажи, обидно.
Начиная с завтрашнего дня. То бишь завтра.
http://m.vk.com/wall-57529824_130467?offset=50#comments
Знатоки кино обсуждают главное событие фестиваля.
Знатоки кино обсуждают главное событие фестиваля.
А если у вас возникли вопросы, то профессорки филологии и лингвистики с радостью вам ответят.
Ох уж эти лингвистушки.
Ну начнем с того, что я люблю ходить в кинотеатры на фильмы с фестивалей. А фестивали и награды существуют не только для того, чтобы мир повидать и себя показать, но и чтобы прокатчики покупали фильмы. И, если какой-нибудь Соррентино не получил награду, то его фильм мы можем в кинотеатре и не увидеть. К тому же, чем больше такие фильмы награждают, тем больше их снимают. Смотреть, как очередной режиссер спекулирует симпатией к инвалидам, ущемленным лесбиянкам, непонятым трудным подросткам, уже не хочется.
Понимаю его баттхерт.
http://vozduh.afisha.ru/cinema/rezultaty-konkursa-prav-franciya/
Начнём с того, что всем похуй на твою любовь смотреть фестивальное кинцо в кинотеатрах.
Ну стоит заметить что у Соррентино уж никак не получится снять что-то, что не уйдёт дальше фестиваля, слишком он хайпнут. Ну и чем больше снимают про инвалидов, лесбиянок и подростков, тем более похуй на такие фильмы становится, даже фестивальным публикам. Если не считать всякие "свежие взгляды" на эту же тему.
По поводу батхерта Долина, не разделяю его по части главного призёра, всётаки Одияр не хуй простой, хоть и не лучший кандидат на ветку. Но разделяю его бабах по остальным наградам, там сплошные европейские ноунеймы, только за Сяосяня, Мару и грека рад. Только их и Одияра жду из призёров.
У Долина традиция чтоли при всей своей всеядности хейтить лауреатов ЗПВ?
Ну и где блядь?
ХОЧУ ЛЮБВИ!
Он же сказал завтра вот завтра и появится
Антошка-то назвал фильм Ноэ худшим из тех, что довелось увидеть на фестивале.
Антошка-то назвал фильм Ноэ худшим из тех, что довелось увидеть на фестивале.
Блять, ссылка отклеилась.
http://vozduh.afisha.ru/cinema/vmesto-poslesloviya-hudshiy-film-festivalya/
http://vozduh.afisha.ru/cinema/vmesto-poslesloviya-hudshiy-film-festivalya/
Я его мнению доверяю. Особенно когда он говорит, что такой-то фильм не оче.
>Можно на это возразить, что любая порнография по определению однообразна, — но, во-первых, ее не обязательно смотреть с начала до конца
К тому же он определенно разбирается в кино.
давайте так, попробуем оживить тред
пишите, только честно что будете смотреть и почему
например, меня не очень привлекает социалочка, драмы и прочее в том же духе, извините, жизнь и так хуевая
а смотреть буду Macbeth так как там вроде бы будет пара более менее годно снятых битв
пишите, только честно что будете смотреть и почему
например, меня не очень привлекает социалочка, драмы и прочее в том же духе, извините, жизнь и так хуевая
а смотреть буду Macbeth так как там вроде бы будет пара более менее годно снятых битв
Я Tale of Tales заинтересовался. Музыка вкатила, да и тема интересная
Социалочку тоже не люблю. Только Дарденн смотрю и Одиара. В этом году второй на фестивале.
Азиатское кино постараюсь посмотреть, в китае годноты вообще не делают. Сраный Чжанке который раз уже призжает, а его фильмы говно. А вот Сяосянь норм.
Макбета, Кэрол, Гарроне, Вансент, Соррентино, Вильнев, Любовь да Порумбою.
Постараюсь всё посмотреть. Скорее всего по мере выхода на торрентах потому что в кино не покажут. Отдельно жду сказку сказок, юность и про ходячие горы.
Котоны, есть тут ценители Оливейры? Что посмотреть у него стоит? Но что-то мне подсказывает, что смотреть стоит сразу на его личность и биографию, а не на кино.
Попробуй "Путешествие к началу мира" и "Божественную комедию".
а вам не кажется, что "сказка сказок" окажется пустой визуалочкой?
Атласный башмачок, Мой случай, Каннибалы, Божественная комедия - это все выдающееся Кино. Последние фильмы хорошие - Странный случай Анжелики, Жебо и Тень.
А почему бы и нет? Пустые визуалочки тоже интересны.
Я думаю, что обзор Любви, Ноэ в целом, дело исключительных писателей с определенным складом характера и стиля. Это как комментировать картины Пазолини в свое время. Долин, безусловно, человек широкого и познавательного строя, но рассуждать о природе любви, когда само слово в обстановке фильма выражено спермой, как-то наивно, а в Долине как раз усматривается противоположная направленность.
Я произведение еще не смотрел, но постеры и трейлер - Гаспар в наилучшем проявлении, совершенный блеск.
Я произведение еще не смотрел, но постеры и трейлер - Гаспар в наилучшем проявлении, совершенный блеск.
Пиздец, вы тут серьезно на Долина надрачиваете? Переоцененный кусок говна, как,впрочем, и почти все наши киноведы и кинокритики.
Ну и чем же он плох? Ну кроме как очень объективного
> Переоцененный
Хотя бы тем, что подстраивается под зрителя, о чем признался несколько лет назад.
Так он и пишет для развлекательных журналов и в развлекательной манере с небольшой долей образования зрителя. В чем противоречие? Подстраивается, зато аккуратно, далеко не каждый так может.
Кстати, не всегда подстраивается. Иногда открыто выражает свое личное мнение. Меня тоже порой бомбит, когда он радуется выходу каких-нибудь Мстителей, Форсажей 7 или Духлесс 2 - он и сам сказал, что задача кинокритика - поднимать одноразовое кино на один раз, а классику кино поднимать регулярно. И вот по классике он прекрасно всё расписывает. Да, субъективщины от него хватает: если он там дружит с Триером, то каждую его Нимфоманку будет хвалить и жрать. Но ведь и объективная оценка - это миф по сути.
Так что резюмирую: несмотря на отрицательные моменты его мнений, Долин - один из самых годных критиков кино современности.
После того, как Долин заявил, что кино он не любит, его можно не читать. Да и нужно.
> можно не читать. Да и нужно.
Шизофазея.
Я тебя может удивлю, но это его работа, а в России 99% людей занимаются не тем, что им нравится. Главное, чтобы работа делалась, а это у Долина прекрасно получается.
Можно подумать в этом разделе кино любят.
Что-то не припомню такого. Слышал от только то, что лучше книги читать, чем смотреть фильмы. Оно и не удивительно, он же филолог.
А вообще, меня даже устраивает его всеядность. По крайней мере,когда он дает отрицательную оценку фильму, то неспроста.
>он дает отрицательную оценку фильму, то неспроста.
Это означает, что его на банкет с безлимитным коньяком после показа не пригласили.
Всё правильно. Это значит, режиссер - жидяра ёбаный, и фильмы он снимать не умеет.
А вообще Долина немного даже жалко, ему еженедельно столько говна приходится пересматривать и находить там хоть что-то цепляющее, чтобы приглашали в студию, чтобы были деньги на хороший европейский сыр, который он всегда держит в холодильнике, да вдобавок еще и помнить всё просмотренное - чего мне например при всём желании не удастся никогда.
Еще одна рецензия от немного слоупочного, но адекватного критика.
«Море деревьев»
The Sea of Trees, режиссер Гас Ван Сэнт, США
Главный провал конкурсной программы по мнению как французской, так и мировой прессы. Несмотря на то, что Ван Сэнт – любимец и киноманов, и Канна: он побеждал здесь с фильмом «Слон». А сценарий фильма, написанный модным Крисом Спарлингом, считался в Голливуде одним из самых многобещающих. Американец, которого изображает один из лучших актеров наших дней Мэттью Макконахи, решает покончить с собой после гибели жены. Ее в сценах с оглядкой на прошлое играет Наоми Уоттс. Брак был непростым, его карьера складывалась, ее – нет, она начала пить. Но все изменилось, когда она неизлечимо заболела. Наступило время подлинной любви, которая помогла преодолеть ее болезнь, но тут – удар судьбы, о котором умолчим. Не перенеся его, он решает символически умертвить себя обезболивающим, которое ей выписали. И находит по интернету место в мире, где это сделать лучше всего – лес самоубийц в Японии у подножия Фудзиямы, весьма страшненький: во время странствий по нему герой находит множество жутких трупов.
Выбор, конечно, позерский, но пусть будет так.
В целом это триллер. И не только психологический. Когда герой уже начинает глотать смертоносные таблетки, он замечает в лесу японца, которому требуется помощь. Тот ранен и потерялся – в его роли знаменитый Кен Ватанабе. Он тоже разочаровался в жизни. Жажда спасти обреченного пересиливает в персонаже Макконахи желание немедленно покончить с собой. В итоге они с японцем проводят – зачастую в философских дискуссиях – тяжелые день и ночь, сражаясь с обрушившимися на лес непогоду и холод. Удивительно, какую волю к жизни способны проявить двое потенциальных самоубийц, спасаясь от смерти на лесных скалах, по которым хлещут ледяные грозовые водопады! Персонаж Макконахи тоже падает со скалы, он тоже тяжелейше ранен.
В какой-то момент автор этих строк вдруг подумал: а существует ли на самом деле японец — переводя на русский литературный, а был ли мальчик? Финальный ответ вас удивит. Его чрезмерная прямолинейность, вероятно, и раздражила в Канне мировую критику. Однако, вопреки всем «но» я убежден, что фильм далеко не так плох, как о том говорят.
http://www.forbes.ru/forbeslife-photogallery/dosug/290033-posleslovie-k-kannu-politika-vremya-smert-i-prizraki/photo/1
«Море деревьев»
The Sea of Trees, режиссер Гас Ван Сэнт, США
Главный провал конкурсной программы по мнению как французской, так и мировой прессы. Несмотря на то, что Ван Сэнт – любимец и киноманов, и Канна: он побеждал здесь с фильмом «Слон». А сценарий фильма, написанный модным Крисом Спарлингом, считался в Голливуде одним из самых многобещающих. Американец, которого изображает один из лучших актеров наших дней Мэттью Макконахи, решает покончить с собой после гибели жены. Ее в сценах с оглядкой на прошлое играет Наоми Уоттс. Брак был непростым, его карьера складывалась, ее – нет, она начала пить. Но все изменилось, когда она неизлечимо заболела. Наступило время подлинной любви, которая помогла преодолеть ее болезнь, но тут – удар судьбы, о котором умолчим. Не перенеся его, он решает символически умертвить себя обезболивающим, которое ей выписали. И находит по интернету место в мире, где это сделать лучше всего – лес самоубийц в Японии у подножия Фудзиямы, весьма страшненький: во время странствий по нему герой находит множество жутких трупов.
Выбор, конечно, позерский, но пусть будет так.
В целом это триллер. И не только психологический. Когда герой уже начинает глотать смертоносные таблетки, он замечает в лесу японца, которому требуется помощь. Тот ранен и потерялся – в его роли знаменитый Кен Ватанабе. Он тоже разочаровался в жизни. Жажда спасти обреченного пересиливает в персонаже Макконахи желание немедленно покончить с собой. В итоге они с японцем проводят – зачастую в философских дискуссиях – тяжелые день и ночь, сражаясь с обрушившимися на лес непогоду и холод. Удивительно, какую волю к жизни способны проявить двое потенциальных самоубийц, спасаясь от смерти на лесных скалах, по которым хлещут ледяные грозовые водопады! Персонаж Макконахи тоже падает со скалы, он тоже тяжелейше ранен.
В какой-то момент автор этих строк вдруг подумал: а существует ли на самом деле японец — переводя на русский литературный, а был ли мальчик? Финальный ответ вас удивит. Его чрезмерная прямолинейность, вероятно, и раздражила в Канне мировую критику. Однако, вопреки всем «но» я убежден, что фильм далеко не так плох, как о том говорят.
http://www.forbes.ru/forbeslife-photogallery/dosug/290033-posleslovie-k-kannu-politika-vremya-smert-i-prizraki/photo/1
https://twitter.com/FilmBayona/status/599630254894878721
>Твин Пикс Дэвида Линча был освистан в Каннах. В Испании даже не было премьеры. Теперь это культовый фильм. Все познается в сравнении.
>Твин Пикс Дэвида Линча был освистан в Каннах. В Испании даже не было премьеры. Теперь это культовый фильм. Все познается в сравнении.
https://twitter.com/FilmBayona/status/599630254894878721
>Твин Пикс Дэвида Линча был освистан в Каннах. В Испании даже не было премьеры. Теперь это культовый фильм. Все познается в сравнении.
>Твин Пикс Дэвида Линча был освистан в Каннах. В Испании даже не было премьеры. Теперь это культовый фильм. Все познается в сравнении.
Там освистали приквел, который вроде даже близко не культовый, как первый сезон и вообще сериал. А во время съёмок первого сезона Линч за Диких сердцем получал ЗПВ.
>Диких сердцем
Который, к слову, тоже освистали. Быдло-критикиканы пусть в следующий раз свистят в хуй, все равно их мнение зрители всерьез не воспринимают.
>Диких сердцем
>Освистали
Не удивлюсь, если по делу. Ну и их хотяб наградили, а тут бурый кролик просто.
Ну думал что тут столько фажиков Ван Сента, ну или Миклухи, или Уоттс. Первый раз встречаю чтоб так бомбили от освистывания фильма, будто не знают режиссёра, который может и полнейшую хуетень снять. Вот выйдет, посмотрим.
